Nerospinto ha incontrato Sara Rotunno, cantante, compositrice e arrangiatrice jazz. Con il Duni Jazz Choir, diretto da Mario Rosini, ha calcato palchi importanti ed ottenuto importanti riconoscimenti: un tour insieme a Fabrizio Bosso e Simona Bencini (2018) nelle città di Roma, Forlì e Prato; il secondo posto al Global Music Awards per il brano “Love Collision” (2018) e la registrazione del disco “Wavin’ Time” nel 2022, dopo aver conquistato nello stesso anno il premio “La Musica di Sofia”. Per (e con) il Duni Jazz Choir, ha inoltre curato l’arrangiamento di “Frosty The Snowman” (2023) e ha preso parte alla colonna sonora del film “Chi ha rapito Jerry Calà?” (Vargo Film, 2023) diretta da Sandro Di Stefano.

Da oggi in radio e su tutte le piattaforme digitali, per l’etichetta Plaza Mayor Company, il nuovo singolo di DANHILA, Live to Shine, che anticipa la pubblicazione dell’album Life’s a River, co-prodotto dal chitarrista e producer Mimmo Cappuccio (tra le sue produzioni e collaborazioni, Riccardo Fogli, Gatto Panceri, Jean Michel Byron (TOTO),Giuseppina Torre, Leonardo Monteiro, Mark Sherman, Ramon Montagner, Dario Deidda, Eric Daniel e Nico Rezende) e da Bobby Stix (compositore londinese, collaboratore del percussionista di Ed Sheeran).

C’è un modo diverso di inaugurare l’estate: lasciarsi guidare dalla musica, dai racconti e da quel dialogo sottile che nasce quando arte e sensibilità si incontrano. Accadrà sabato 20 giugno alle 16.15 negli spazi degli Amici del Loggione del Teatro alla Scala di Milano, dove la pianista e compositrice Cristiana Pegoraro porterà in scena Musiche di inizio estate.

Più che un semplice concerto, il progetto ideato dall’artista si presenta come un viaggio narrativo in cui le grandi pagine della musica classica si intrecciano senza soluzione di continuità. Da Bach a Mozart, da Beethoven a Liszt, passando per Rossini, Vivaldi e Schumann, fino alle suggestioni contemporanee di Andrew Lloyd Webber, alla tradizione napoletana e alle composizioni originali della stessa Pegoraro.

A rendere l’esperienza ancora più coinvolgente sarà la formula del medley narrato: un flusso continuo di note e parole che accompagna il pubblico attraverso epoche, stili ed emozioni differenti, trasformando l’ascolto in un’esperienza immersiva.

Presentato dalla scrittrice e filosofa Maria Giovanna Farina, l’evento è promosso dalla Fondazione L’Uomo e il Pellicano ETS e sostiene una raccolta fondi benefica dedicata alle attività culturali e filantropiche dell’ente, ispirato al principio del “rispetto per la vita” di Albert Schweitzer.

Definita dal New York Times «un’artista del più alto calibro», Cristiana Pegoraro conferma ancora una volta la sua capacità di coniugare eccellenza musicale e forza comunicativa. Un appuntamento che celebra l’arrivo dell’estate attraverso la bellezza condivisa, in uno dei luoghi simbolo della cultura musicale milanese.

L’ingresso è libero fino a esaurimento posti, con prenotazione consigliata all’indirizzo Questo indirizzo email è protetto dagli spambots. È necessario abilitare JavaScript per vederlo.

Nerospinto ha incontrato Diego Lemmi Moreno, cantante, compositore e chitarrista argentino di Mar del Plata, con radici toscane e pugliesi ma partenopeo di adozione, protagonista il 21 giugno, ore 21.00,  del quarto appuntamento della Rassegna Terrazza Leuciana- Echi di Luce.

Grande attesa, non solo tra i cultori del jazz, per il terzo appuntamento, il 14 giugno, ore 21:00, della Rassegna Terrazza Leuciana- Echi di Luce, giunta alla quarta edizione. In scena, alla Terrazza Atrio Superiore del Belvedere di San Leucio, il Freedom Jazz Trio feat. Fabrizio Bosso (tromba) e Javier Girotto (sax).

Zenzero, agrumi e tradizione milanese si incontrano in un cocktail fresco e contemporaneo firmato ZenVero 

Fresco, agrumato e sorprendentemente aromatico: si chiama Rosa Vero ed è il cocktail perfetto per raccontare l’estate secondo ZenVero, il liquore allo zenzero nato a Milano. Una miscela semplice ma d’effetto – ZenVero, limone e pompelmo rosa – capace di esaltare l’anima vivace di un prodotto che unisce tradizione familiare e spirito contemporaneo.

Alla base c’è ZenVero, primo liquore artigianale italiano da scaffale dedicato allo zenzero fresco. Il progetto prende vita dall’intuizione di Luca Giorgetti, che ha trasformato una ricetta tramandata per tre generazioni in un prodotto moderno senza tradirne l’identità. Il risultato è un liquore naturale e non filtrato, pensato per preservare tutta la complessità aromatica della radice: note speziate, fresche e leggermente agrumate che si sviluppano in un sorso netto e persistente.

Nel Rosa Vero, queste caratteristiche trovano il loro equilibrio ideale. Il limone aggiunge acidità, il pompelmo rosa amplifica la componente fresca e amaricante, mentre lo zenzero lega il tutto con il suo carattere deciso. È un drink immediato, dissetante e perfetto per l’aperitivo, ma con una personalità tale da non passare inosservato.

La forza di ZenVero sta anche nella sua versatilità. Servito freddo o ghiacciato – meglio se agitato prima per liberarne appieno gli aromi – è un ottimo fine pasto grazie alle naturali proprietà digestive dello zenzero, ma è soprattutto nella mixology che si apre a nuove interpretazioni:

• con acqua tonica e ghiaccio diventa un long drink semplice e rinfrescante;
• con limone e cedrata regala un twist più agrumato e leggero;
• in versione Negroni, con vermouth, bitter e gin, aggiunge profondità e carattere a uno dei grandi classici della miscelazione.

Non è solo una questione di gusto. Lo zenzero è noto per contenere gingeroli, composti bioattivi apprezzati per le proprietà antiossidanti e antinfiammatorie, oltre che per l’effetto energizzante e rivitalizzante. ZenVero ne conserva il carattere autentico, offrendo un’esperienza che va oltre il semplice bere: è un incontro tra benessere, tradizione e design italiano.

La bottiglia da 70 cl, essenziale e contemporanea, riflette proprio questa filosofia: pochi elementi, grande identità. Dentro, una storia fatta di pazienza, famiglia e cura artigianale. Fuori, un prodotto pensato per chi cerca autenticità, ma con uno sguardo sempre rivolto al presente.

E così, tra un sorso e l’altro di Rosa Vero, l’estate trova una nuova firma: speziata, fresca e tutta milanese.

Appuntamento venerdì 29/05/2026, con inizio alle ore 20.30, presso la Biblioteca diocesana San Tommaso D’Aquino (Andria, Largo Seminario 8), con lo spettacolo Sulle Frequenze Battiato/Pio di e con Evocante e Stefano Pio, presentato da Circolo dei Lettori di Andria.

La voce di velluto di Denise Gueye ( Vincitrice del premio Mediterranean Fairplay Awards, collaborazioni- tra gli altri- con  Bruno Tommaso, Antonella Ruggiero, Mario Biondi & Pino Jodice, Orchestra Jazz della Sardegna, Michele Corcella & Gianluca Petrella, Marino De Rosas, Peo Alfonsi, Accordi Disaccordi, Mudras, Francesco Piu, Train to Roots), la chitarra del pluripremiato chitarrista classico Marco Carta e la poesia di Fabrizio De André: sono questi gli ingredienti principali, conditi da un rigoroso spirito filologico e da un’urgenza di sincerità, de Le storie di Ieri, pubblicato su tutte le piattaforme digitali e su supporto fisico, per ClairedeLune. L’album è il secondo del duo e arriva dopo la pubblicazione di “Velas Blancas Y Ramas Verdes” (Classical Music, 2022), esito felice del progetto sulle Canciones Populares Antiguas di Garcìa Lorca.

Il nuovo progetto di Erny Lombardo nasce insieme a teatro7 | Lab e trasforma la cucina in un’esperienza immersiva tra masterclass, storytelling gastronomico e inclusione sociale

Tra Milano e Napoli esiste un filo invisibile fatto di gesti antichi, farine, impasti e storie tramandate nel tempo. Oggi questa connessione prende forma in “Pizza a Teatro”, il nuovo progetto ideato dallo chef Erny Lombardo insieme a teatro7 | Lab, spazio di riferimento per la formazione gastronomica nel quartiere Isola.
Napoletano, cuoco, formatore e divulgatore, Lombardo porta a Milano una visione della cucina che va oltre la tecnica. “Pizza a Teatro” nasce infatti con l’obiettivo di trasmettere il valore culturale della tradizione partenopea attraverso corsi, masterclass ed esperienze immersive in cui il cibo diventa linguaggio, memoria e condivisione.
Non solo pizza: il progetto esplora pasta fresca, panificazione, latticini, cucina popolare e piatti ispirati alla tradizione dei Monzù, i cuochi di origine francese attivi nelle corti aristocratiche della Napoli settecentesca, che contribuirono a contaminare la cucina napoletana con tecniche e influenze europee. Al centro dell’esperienza resta sempre la qualità delle materie prime e la possibilità di replicare ogni preparazione facilmente anche a casa.

Il cuore creativo di teatro7

La scelta di teatro7 | Lab non è casuale. Nato nel 2005 come primo ristorante italiano dedicato allo show cooking live, teatro7 ha rivoluzionato il concetto di convivialità grazie al format “Chef per una sera”, trasformando gli ospiti nei protagonisti della preparazione dei piatti.
Dal 2007 lo spazio di via Thaon di Revel è diventato un laboratorio creativo dedicato a corsi di cucina, eventi, catering e produzioni artistiche, mantenendo quell’atmosfera sospesa tra casa contemporanea e set cinematografico che ancora oggi lo rende uno dei luoghi più originali della scena culinaria milanese.

Tradizione, sostenibilità e nuove contaminazioni

Il progetto coinvolgerà diversi professionisti del settore food & beverage. Tra questi lo chef Alessandro De Santis, il panificatore Giorgio Leoni e Attilio Borra, tra i 160 Climate Smart Chef certificati al mondo, che guiderà corsi dedicati alla cucina sostenibile e senza sprechi.
Accanto ai protagonisti della formazione, anche una rete di partner che rappresentano eccellenze italiane del settore: Mulino Caputo, Fratelli Guzzini, La Fiammante, Latticini Orchidea, SaCar Forni e Cantine Di Prisco. Aziende accomunate da una forte attenzione alla qualità, alla filiera e all’identità territoriale.

Quando la cucina diventa inclusione

“Pizza a Teatro” guarda anche al sociale. Lombardo è infatti formatore nella Cucina di Albert della Comunità Oklahoma, realtà milanese impegnata nel supporto a giovani in difficoltà.
Attraverso lezioni, incontri e charity dinner, la cucina si trasforma in uno strumento concreto di formazione, offrendo competenze professionali ma anche nuove prospettive personali. Il prossimo appuntamento sarà “La Napoli della Meraviglia”, cena-evento di raccolta fondi in programma giovedì 21 maggio presso la sede della Comunità Oklahoma.

Dalla cucina al tennis

Il progetto sarà protagonista anche della ventesima edizione del Milano ATP Challenger – Trofeo BCS, storico torneo professionistico su terra rossa. All’interno della nuova Area Hospitality Lombardo proporrà cooking show dal vivo dedicati alla pizza contemporanea, dimostrando come la tradizione napoletana possa dialogare con il mondo dello sport, del benessere e della nutrizione.

In un momento in cui la cucina italiana cerca nuovi linguaggi per raccontarsi, “Pizza a Teatro” sceglie di farlo unendo formazione, spettacolo e cultura gastronomica. Un progetto che parte dalla tradizione napoletana ma guarda al futuro, trasformando ogni impasto in un’occasione di incontro, apprendimento e condivisione.

Informazioni utili

Dove: teatro7 | Lab, via Thaon di Revel 7, Milano – Isola
Email: Questo indirizzo email è protetto dagli spambots. È necessario abilitare JavaScript per vederlo.
Sito ufficiale: www.teatro7.com

A Milano gli aperitivi si somigliano spesso tutti. Poi ci sono serate che riescono a creare qualcosa di diverso, dove il drink diventa quasi un dettaglio e il vero centro della scena sono le persone, le chiacchiere e quell’atmosfera leggera che ti fa fermare più del previsto. Succede da Maido!, il primo izakaya milanese dedicato all’okonomiyaki, che stasera torna con il secondo appuntamento dell’aperitivo in lingua organizzato insieme a Ciao!Journal, rivista giapponese dedicata alla comunità nipponica in Italia.

Il primo evento era andato sold out in pochissimo tempo e il motivo si capisce facilmente: niente lezioni frontali, niente situazioni rigide o troppo impostate. L’idea è semplice — parlare italiano e giapponese davanti a un drink — ma funziona perché tutto avviene in modo spontaneo, tra tavoli misti, piccoli giochi, quiz e momenti guidati che aiutano anche chi non conosce una parola di giapponese a sentirsi parte della serata.

Per questa seconda edizione arriva anche il karaoke, probabilmente il momento destinato a degenerare meglio: sigle di anime e cartoni animati che hanno segnato l’infanzia di una generazione intera, cantate senza troppe vergogne tra un kanpai e l’altro.

Il contesto fa il resto. Maido! negli anni si è costruito un’identità molto precisa: cucina giapponese pop, atmosfera informale, riferimenti a manga, street food e cultura contemporanea nipponica, lontano dall’idea più “patinata” del ristorante giapponese classico. E con la primavera il dehors sui Navigli diventa il posto perfetto per questo tipo di serate.

L’ingresso costa 15 euro e include drink più una selezione di bites giapponesi pensati per accompagnare l’aperitivo. Poi, come spesso succede nei posti riusciti, il rischio concreto è finire per restare anche a cena.

Per iscriversi: Eventbrite – Aperitivo in lingua da Maido!