Dalla straniante elettronica del brano di apertura, Per un futuro migliore, fino alla chiusura con Resisteremo, brano potente che ha la vocazione dell’anthem generazionale (la melodia del ritornello è stata tra l’altro riproposta durante il tradizionale concerto all’alba di Lauria in una suggestiva versione violino e pad di sintetizzatore, dal musicista Peppino Anfossi e dal produttore dell’album Salvatore Papotto): Resisteremo, album di debutto della band lucana La Città Brucia, appena uscito per La Stanza Nascosta Records, è un viaggio, in versione alt-rock, nel collettivo e nel privato, che affonda nelle storture del nostro tempo e fa appello alla capacità di resistenza che è in ognuno di noi.

LE SUGGESTIONI VISIVE E SONORE DEL CHIOSTRO DELL'EX CONVENTO DEGLI AGOSTINIANI AL SERVIZIO DELLA SETTIMA ARTE
Si è conclusa ieri con grande partecipazione di pubblico e coinvolgimento di creativi la nona edizione del progetto Corto Weekend- presentato da Aps Partyvolontario, EventiAvanti e Biblioteca OgniBene- con la collaborazione del Comune di Lecce.
Disponibile dal 9 maggio su tutte le piattaforme digitali il singolo “Qualcosa di semplice” della band lucana La Città Brucia. Il brano, distribuito dall’etichetta La Stanza Nascosta Records, anticipa l’uscita dell’album “Resisteremo”.
In anteprima esclusiva su Nerospinto il videoclip ufficiale del brano- per la regia di Giacomo Cantisani- nel quale le angolazioni ardite della macchina da presa e una ricercata semantica dei colori disegnano una narrazione vertiginosa.
Si è conclusa, con grande partecipazione di pubblico e interesse da parte degli addetti ai lavori, la stagione Maggio 2025 della Primavera di Baggio, giunta alla quindicesima edizione, nell’ ambito del progetto biennale “STORIE DI BAGGIO - Musica tra passato, presente e futuro”, che ha preso avvio nel maggio 2024.
Il 28 marzo è uscito l’album di esordio del duo Palazzo Rosa, Tanto Vale (La Stanza Nascosta Records), disponibile in formato cd in tutti i migliori negozi di dischi.
Sulle piattaforme digitali il progetto è stato pubblicato in due parti distinte.
Prosegue la stagione Maggio 2025 della Primavera di Baggio, giunta alla quindicesima edizione, nell’ ambito del progetto biennale “STORIE DI BAGGIO - Musica tra passato, presente e futuro”, che ha preso avvio nel maggio 2024, con il contributo di Fondazione di Comunità Milano.
Venerdì 30 maggio, ore 20:45, presso la Chiesa Vecchia di Baggio (Via Ceriani3, Milano) è la volta del recital “SUITES PER QUATTRO MANI” del duo pianistico Marco Sollini e Salvatore Barbatano, coppia artistica d’eccellenza riconosciuta dalla critica internazionale come “le venti dita d’oro d’Italia”.
Il duo ha calcato le scene di alcuni tra i più importanti teatri del mondo (la Smetana Hall di Praga, il Mozarteum di Salisburgo, l’Accademia Liszt di Budapest ed il Teatro Massimo di Palermo - solo per citarne alcuni) e ha all’attivo una preziosa discografia con CD pubblicati per Sony classical, Concerto, Da Vinci Classical.
Il programma prevede la mozartiana Serenata in sol maggiore per archi K 525,
universalmente nota come Eine kleine Nachtmusik (Piccola serenata), la suite Babies’ Corner composta dallo stesso Marco Sollini (otto danze tra cui un fox-trot ed un mambo) e, infine, l’omaggio a Rachmaninov con i Six morceaux op. 11 per pianoforte a 4 mani.
Marco Sollini e Salvatore Barbatano
BIO: https://www.luccaclassica.it/duo-sollini-barbatano/
STORIE DI BAGGIO- IL PROGETTO
Il progetto nasce dalla valorizzazione dell’esperienza maturata dal “Festival Primavera di Baggio”, una rassegna musicale che nel corso degli anni ha coinvolto un pubblico sempre più numeroso, proponendo programmi di alto valore artistico ad ingresso libero.
Direttore Artistico della stagione concertistica "Primavera di Baggio”- da lui fondata con la moglie, la pianista russa Tatiana Larionova, con la finalità di una valorizzazione della grande musica come collante di una comunità e forma di espressione collettiva- è il pianista Davide Cabassi.
Il progetto è realizzato con il contributo di Fondazione di Comunità Milano, che sostiene interventi di utilità sociale per oltre 2 milioni di cittadine e cittadini di Milano e di 56 Comuni delle aree Sud Ovest, Sud Est, Adda Martesana della Città Metropolitana, e fa parte del network di 16 Fondazioni territoriali costituite da Fondazione Cariplo.
Link utili:
http://primaveradibaggio.it/#sthash.GegqXc6r.dpbs
In uscita il 18 aprile su tutte le piattaforme digitali e, in versione cd, nei migliori negozi di dischi l’album “A quiet day” (Dialettica Label/Tunecore/La Stanza Nascosta Records) del cantautore, artista multimediale e saggista Vincenzo Greco.
Cambio di programma per l’appuntamento conclusivo della stagione Maggio 2025 Primavera di Baggio, giunta alla quindicesima edizione, nell’ambito del progetto biennale “STORIE DI BAGGIO - Musica tra passato, presente e futuro”, che ha preso avvio nel maggio 2024, con il contributo di Fondazione di Comunità Milano.
Palazzo Madama si trasforma in un’installazione sensoriale per celebrare la rinascita della primavera e l’ortofrutta italiana come simbolo di benessere e cultura. Un evento che dura tutto l'anno. Dopo Torino, toccherà a Venezia e Napoli.
La frutta cambia volto. Da "semplice" alimento a icona di stile di vita, salute e sostenibilità. È questo il cuore di “Harvesting Happiness – Luce Nova”, il primo di tre eventi nazionali firmati SAF – Spettacoli alla Frutta, andato in scena il 15 Aprile a Palazzo Madama di Torino.
Una vera e propria esperienza immersiva, dove luce, arte e natura si fondono per raccontare in modo nuovo l’ortofrutta italiana, protagonista assoluta del progetto. L’evento è un omaggio alla luce – simbolo di vita – e alla primavera, stagione di rinascita. Ma è anche molto di più: una nuova narrazione visiva ed emozionale che trasforma frutta e verdura in elementi di lifestyle, capaci di parlare alle nuove generazioni.
Frutta e verdura? Ora sono cultura.
Tra mostre che raccontano attraverso 200 manifesti l’avvincente storia della promozione turistica italiana, performance live e talk, l’evento ha raccontato i prodotti della terra con un linguaggio fresco, creativo e contemporaneo. L’obiettivo? Rivoluzionare il modo in cui comunichiamo il cibo, valorizzando l’ortofrutta come espressione culturale e simbolo di uno stile di vita sano, consapevole e sostenibile.
Un racconto che punta dritto al cuore di Gen Z e Millennials, anche grazie al contributo di oltre 25 content creator coinvolti nella campagna social. Offline, invece, il progetto prevede tre eventi esperienziali dedicati a professionisti, media e operatori del settore, oltre a due simposi che metteranno a confronto aziende, produttori e esperti del food.
Quattro pilastri per una rivoluzione green
“Harvesting Happiness” si sviluppa attorno a quattro grandi tematiche:
Food Revolution Italiana: per esaltare la biodiversità e l’unicità dei prodotti ortofrutticoli del nostro Paese;
Wellness Top-of-Mind: per promuovere i benefici della frutta e della verdura sulla salute fisica e mentale;
Tech Nature: un ponte tra innovazione e tradizione per un’agricoltura sempre più smart;
Real Sustainability: attenzione concreta alla filiera e alle pratiche agricole sostenibili.
Un capitolo speciale è dedicato anche alla fermentazione naturale, tecnica antichissima oggi riscoperta per il suo impatto positivo sull’equilibrio psicofisico.
L’eccellenza italiana in primo piano
Nel progetto sono coinvolti 25 grandi nomi dell’agroalimentare italiano, tra cui Melinda, Almaverde Bio, Oranfrizer, Valfrutta Fresco, Solarelli e numerosi prodotti IGP come il pomodoro di Pachino, la ciliegia di Vignola e il melone mantovano. Partner tecnico della campagna è il Consorzio Bestack, impegnato nella promozione di imballaggi sostenibili in cartone ondulato, ideali per conservare al meglio la freschezza e ridurre gli sprechi. A rappresentare il Consorzio è il Direttore Generale Claudio Dell'Agata. Leader visionario e relazionale, con una spiccata attitudine strategica e una forte vocazione alla crescita condivisa.
"Harvesting Happiness" non è solo una campagna promozionale: è una visione culturale che punta a riportare la frutta e la verdura al centro della nostra quotidianità. Un racconto positivo, partecipativo e moderno, che celebra la bellezza, la qualità e il valore dei prodotti della terra italiana.
Più che una campagna potremmo dire un movimento culturale.
Prosegue la stagione Maggio 2025 della Primavera di Baggio, giunta alla quindicesima edizione, nell’ ambito del progetto biennale “STORIE DI BAGGIO - Musica tra passato, presente e futuro”, che ha preso avvio nel maggio 2024, con il contributo di Fondazione di Comunità Milano.
Sabato 24 maggio, ore 18.00, protagonista di “SABATO PIANO 3” è il pianista
Emanuele Delucchi, il cui repertorio spazia dal Barocco alla musica contemporanea, con particolare predilezione per la Musica di Chopin e per le “sfide” del virtuosismo Romantico. Delucchi propone un programma corposo, da uno dei massimi capolavori della prima produzione di Bach(1685-1750),la Passacaglia BWV 582, nelle trascrizioni per pianoforte di Eugen d’Albert(1864-1932), passando per Carl Czerny(1791-1857)-nel 2017 Emanuele Delucchi ha tenuto la prima esecuzione moderna nota dell’ Op. 856 di Czerny- per il romantico Sergej Michajlovič Ljapunov(1859-1924), con Barcarolle op. 46, per le salde architetture musicali di Nikolaj Metner(1880-1951) con Primavera op. 39 n.39, per il virtuosismo innovativo di Godowsky (1870-1938) (opere originali e parafrasi di Strauss) fino alla piacevolezza quasi gershwiniana (la definizione è di Roman Vlad) di Tango di Stravinskij (1882-1971), al Tango di Isaac Albénize (1860-1909), all’esecuzione di uno dei Lieder schubertiani più celebri e “poetici”, Im Frühling, e alla Toccata BV 287 di Ferruccio Busoni, composta nel nel 1921; un’opera per pianoforte solo, in tre movimenti (Preudio, Fantasia e Ciaccona), dalla spiccata complessità esecutiva.
Delucchi è, nella definizione di Matthias Ross, "Un vero leone della tastiera, una scoperta”.
Bio:
https://sites.google.com/site/emanueledelucchimusic/
STORIE DI BAGGIO- IL PROGETTO
Il progetto nasce dalla valorizzazione dell’esperienza maturata dal “Festival Primavera di Baggio”, una rassegna musicale che nel corso degli anni ha coinvolto un pubblico sempre più numeroso, proponendo programmi di alto valore artistico ad ingresso libero.
Direttore Artistico della stagione concertistica "Primavera di Baggio”- da lui fondata con la moglie, la pianista russa Tatiana Larionova, con la finalità di una valorizzazione della grande musica come collante di una comunità e forma di espressione collettiva- è il pianista Davide Cabassi.
Il progetto è realizzato con il contributo di Fondazione di Comunità Milano, che sostiene interventi di utilità sociale per oltre 2 milioni di cittadine e cittadini di Milano e di 56 Comuni delle aree Sud Ovest, Sud Est, Adda Martesana della Città Metropolitana, e fa parte del network di 16 Fondazioni territoriali costituite da Fondazione Cariplo.
Link utili:
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Il cantautore, poeta e scrittore Giovanni Luca Valea racconta, in esclusiva per Nerospinto, il suo “Un ultimo bicchiere”, uscito su etichetta La Stanza Nascosta Records.
Prosegue la stagione Maggio 2025 della Primavera di Baggio, giunta alla quindicesima edizione, nell’ ambito del progetto biennale “STORIE DI BAGGIO - Musica tra passato, presente e futuro”, che ha preso avvio nel maggio 2024, con il contributo di Fondazione di Comunità Milano.
Venerdì 23 maggio, ore 20:45, appuntamento con “INCONTRI”.
Anna Serova, viola, e Antonia Valente, pianoforte, propongono la Ciaccona di Tomaso Antonio Vitali (1663-1745), un soliloquio meditativo che- dopo un incipit chiaro e lineare- evolve in un crescente virtuosismo formale ed espressivo; la Sonata per Viola e Pianoforte di Rebecca Clarke (1886-1979), che per intensità e originalità si è imposta nel repertorio dei migliori violisti del nostro tempo; Fratres per viola e piano di Arvo Pärt(1935), compositore estone dal successo internazionale; la Danza dei Cavalieri dal balletto “Romeo e Giulietta” di Sergej Prokof’ev(1891-1953), la cui musica ha una plasticità intrinseca tale da interpretare magistralmente lo spirito e la gestualità della danza; la Milonga y Chacarera per viola e piano (dedicata ad Anna Serova) di Roberto Molinelli (1963).
Anna Serova
BIO:
https://www.annaserova.com/
Antonia Valente
BIO:
https://www.conservatoriomatera.it/author/valente/
STORIE DI BAGGIO- IL PROGETTO
Il progetto nasce dalla valorizzazione dell’esperienza maturata dal “Festival Primavera di Baggio”, una rassegna musicale che nel corso degli anni ha coinvolto un pubblico sempre più numeroso, proponendo programmi di alto valore artistico ad ingresso libero.
Direttore Artistico della stagione concertistica "Primavera di Baggio”- da lui fondata con la moglie, la pianista russa Tatiana Larionova, con la finalità di una valorizzazione della grande musica come collante di una comunità e forma di espressione collettiva- è il pianista Davide Cabassi.
Il progetto è realizzato con il contributo di Fondazione di Comunità Milano, che sostiene interventi di utilità sociale per oltre 2 milioni di cittadine e cittadini di Milano e di 56 Comuni delle aree Sud Ovest, Sud Est, Adda Martesana della Città Metropolitana, e fa parte del network di 16 Fondazioni territoriali costituite da Fondazione Cariplo.
Link utili:
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Appuntamento al civico 16/a di Via Nazario Sauro, al Gallery16, nel cuore di Bologna, con il cantautore Schena, che proporrà- dopo il release party allo spazio polifunzionale “Camere d’aria”- il suo nuovo lavoro in studio, "La grazia invincibile", uscito il 21 marzo su tutte le piattaforme digitali e in versione CD, per l’etichetta La Stanza Nascosta Records.
Prosegue la stagione Maggio 2025 della Primavera di Baggio, giunta alla quindicesima edizione, nell’ ambito del progetto biennale “STORIE DI BAGGIO - Musica tra passato, presente e futuro”, che ha preso avvio nel maggio 2024, con il contributo di Fondazione di Comunità Milano.
L’app che combatte la solitudine a tavola continua a riscuotere successo
Quando le connessioni digitali nate e sviluppate in rete sembrano essere al centro delle nostre vite, un nuovo servizio si propone per riportare al centro l'importanza dei legami umani.
Socialeat, già disponibile per il download su Apple Store e Google Play, ha l’obiettivo di trasformare il momento del pasto non solo in un'occasione per gustare del buon cibo, ma soprattutto per socializzare e fare nuove conoscenze.
Un'idea semplice, un impatto profondo
L'idea alla base è tanto semplice quanto rivoluzionaria: offrire alle persone la possibilità di prenotare un posto singolo in tavoli condivisi all'interno di ristoranti e locali aderenti e selezionati per la loro qualità non solo nella proposta gastronomica, ma anche nella qualità del servizio e nella cura della loro location. In questo modo, chiunque può superare la solitudine e la fretta dei pasti consumati in solitaria, riscoprendo il piacere della convivialità.
Socialeat è proprio per tutti, dai giovani liberi professionisti agli studenti universitari, fino agli anziani che desiderano ampliare la propria cerchia di amicizie o che vogliono trovare un nuovo compagno di vita.
Il sistema è semplice e intuitivo, per permettere a tutti di poterlo utilizzare e sfruttare al meglio, per creare tavoli eterogenei e variegati, dove persone di diverse età e background possano incontrarsi, confrontarsi e condividere esperienze, e magari organizzare anche il prossimo incontro!
Un progetto italiano con ambizioni globali
Socialeat è una startup innovativa nata nel novembre 2023 dall'idea di Giordano Salvatori, esperto decennale del settore food e della ristorazione.
L'applicazione è stata lanciata ufficialmente il 27 dicembre 2024 e, al momento, è disponibile solo per i locali siti a Milano.
Dal suo lancio, il progetto ha già riscosso grande successo a Milano e le richieste dei suoi sostenitori di ampliare il servizio verso altre città continuano ad arrivare da tutta Italia e non solo.
Anche i ristoratori che già hanno aderito al servizio ne sono entusiasti, e ritengono che sia un'opportunità molto interessante e stimolante, che possa aumentare la propria cerchia di clienti e creare un'atmosfera più vivace e coinvolgente nei loro locali.
Prosegue la stagione Maggio 2025 della Primavera di Baggio, giunta alla quindicesima edizione, nell’ ambito del progetto biennale “STORIE DI BAGGIO - Musica tra passato, presente e futuro”, che ha preso avvio nel maggio 2024, con il contributo di Fondazione di Comunità Milano.
Venerdì 16 maggio, ore 20.45, sarà la volta del pianista Davide Cabassi e della violoncellista statunitense Hannah Holman, due autentiche eccellenze della grande musica per il recital “Beethoven!”. In programma la Sonata per violoncello e pianoforte op. 5 n. 2, la Sonata per pianoforte op. 109 e la Sonata per violoncello e pianoforte op. 69 di Beethoven.
Il genere cameristico della Sonata per violoncello e pianoforte ha rappresentato per Beethoven una sorta di passepartout mediante il quale chiudere ed aprire le porte della sua evoluzione creativa e stilistica. (Andrea Bedetti)
La Sonata per violoncello e pianoforte op. 5 n. 2 inaugura, in particolare - grazie all’incontro con il virtuoso Jean-Louis Duport - un autentico nuovo corso nella storia dello strumento ad arco, contenendo molte peculiarità tecniche nell'uso del violoncello, e innova la letteratura violoncellistica, grazie all’interazione assolutamente paritaria dei due strumenti (in precedenza le sonate a due davano rilievo assoluto solamente uno dei due strumenti -violoncello o pianoforte- mentre l'altro si limitava ad un ruolo di mero accompagnamento).
La Sonata per pianoforte op.109 “si compone di tre movimenti: un ondeggiante e carezzevole Vivace ma non troppo, un fantastico Prestissimo che tiene il luogo dell'abituale Scherzo e, al posto del finale in forma di rondò che Beethoven abbandona in tutto il gruppo delle sue ultime Sonate, un Andante molto cantabile ed espressivo che nel corso di sei successive Variazioni, più che «variato» nel senso consueto della parola, viene gradatamente trasceso, dissolto e sublimato, fino a risorgere apparentemente uguale a se stesso, ma in realtà avvolto in una sublime luce trasfiguratrice”. (Roman Vlad, Testo tratto dal programma di sala del Concerto dell'Accademia Filarmonica Romana, Roma, Teatro Olimpico, 7 marzo 1968)
Beethoven pubblicò nel 1809, a Lipsia da Breitkopf & Härtel, con la dedica all’amico barone Ignaz von Gleichenstein, la Sonata in la maggiore op. 69, che fu eseguita per la prima volta il 5 marzo dello stesso anno dal violoncellista Nikolaus Kraft. Composta nel 1808, questa sonata fa parte del cosiddetto “periodo di mezzo” e si differenzia- rispetto alle due Sonate op. 5- per un fervore espressivo che si inserisce all’interno di una totale revisione dello schema formale della sonata.
Hannah Holman
BIO: https://www.hannahholmancello.com/bio
Davide Cabassi
BIO: http://www.davidecabassi.com/biography
E’ previsto il consueto aperitivo prima del concerto, a creare un'atmosfera di condivisione della bellezza sul sagrato della Chiesa Vecchia.
STORIE DI BAGGIO- IL PROGETTO
Il progetto nasce dalla valorizzazione dell’esperienza maturata dal “Festival Primavera di Baggio”, una rassegna musicale che nel corso degli anni ha coinvolto un pubblico sempre più numeroso, proponendo programmi di alto valore artistico ad ingresso libero.
Direttore Artistico della stagione concertistica "Primavera di Baggio”- da lui fondata con la moglie, la pianista russa Tatiana Larionova, con la finalità di una valorizzazione della grande musica come collante di una comunità e forma di espressione collettiva- è il pianista Davide Cabassi.
Il progetto è realizzato con il contributo di Fondazione di Comunità Milano, che sostiene interventi di utilità sociale per oltre 2 milioni di cittadine e cittadini di Milano e di 56 Comuni delle aree Sud Ovest, Sud Est, Adda Martesana della Città Metropolitana, e fa parte del network di 16 Fondazioni territoriali costituite da Fondazione Cariplo.
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Che sapore ha un suono? Che colore assume una nota? Può la musica trasformarsi in una percezione totale, capace di fondere i sensi e trasportarci oltre il semplice ascolto? Sono queste le domande al centro della seconda stagione di Suoni Trasfigurati, la rassegna musicale che dal 13 marzo 2025 trasformerà dieci luoghi d’arte e cultura di Milano in teatri di un’esperienza sonora e sensoriale unica.
Dedicata al tema della sinestesia, questa edizione promette di abbattere le barriere tra suono, spazio e percezione. Un viaggio immersivo in cui la musica non è solo un elemento da ascoltare, ma un linguaggio che dialoga con l’architettura, la luce, la memoria e le emozioni più profonde. Un’esperienza da vivere con tutti i sensi.
Dieci concerti, dieci mondi sensoriali
Sotto la direzione artistica di Luca Carnicelli e Luisa Longhi, Suoni Trasfigurati propone dieci concerti gratuiti con prenotazione obbligatoria, distribuiti in altrettanti spazi museali di Milano. Protagonisti della rassegna saranno artisti del calibro di Fulvio Luciani, Jeffrey Swann, Flavia Massimo, Luca Scarlini, Marco Panzarino, Selene Framarin, Lorenzo Barbera, Quartetto Adorno, Andrea Bacchetti, Merry Wives Trio, Paul Grieshammer, Orkan Kaan Piskin, Pier Francesco Forlenza, Davide Bardi e Ferdinando Romano.
Ma il vero protagonista sarà il rapporto tra musica e spazio: ogni concerto sarà pensato per entrare in risonanza con il luogo che lo ospita, generando cortocircuiti percettivi tra il passato custodito nei musei e le vibrazioni del suono che li attraversano.

Un dialogo tra suono, spazio e memoria
Dal violino solista di Fulvio Luciani, che aprirà la rassegna alle Gallerie d’Italia suonando le tre Partite per violino solo di J.S. Bach, al pianoforte di Jeffrey Swann, che nella nuova sede del CASVA esplorerà un percorso musicale tra Beethoven, Schubert, Luciano Berio e John Adams.
Il programma include anche performance sperimentali, come quella di Flavia Massimo all’ADI Design Museum, dove il violoncello si fonderà con il live electronics, e la lettura scenica di Luca Scarlini e Marco Panzarino alla Casa della Memoria, con testi di Mario Soldati accompagnati dalla chitarra classica di Mario Castelnuovo-Tedesco.
Sinestesia: oltre l’ascolto, dentro l’esperienza
"Gli spazi scelti per i concerti non sono semplici contenitori, ma veri e propri amplificatori di esperienza,” sottolinea il professor Luciano Crespi del Politecnico di Milano. “Ogni luogo ha una storia e un’energia che interagirà con la musica in modo inaspettato, creando nuove connessioni tra suono e percezione.”
Ed è qui che risiede la forza di Suoni Trasfigurati: rompere la separazione tra arte e spettatore, tra ascolto passivo e coinvolgimento totale. Qui la musica non si limita a riempire lo spazio: lo fa vibrare.
E allora: siamo pronti a lasciarci attraversare dal suono o preferiamo restare spettatori passivi? Perché il rischio, oggi, è quello di ridurre la musica a semplice sottofondo. Ma Suoni Trasfigurati è tutto il contrario: è un viaggio che esige presenza, un’esperienza che chiede di essere vissuta fino in fondo. Siete pronti a farlo?
La rassegna è organizzata dalla Fondazione Pasquale Battista in collaborazione con MMT Creative Lab ETS (Musica Musicisti Tecnologie) e il Gruppo Augusta Ratio.
Un’esperienza da non perdere
Se siete pronti a vivere la musica come non l’avete mai immaginata, segnatevi le date: Suoni Trasfigurati vi aspetta dal 13 marzo 2025, in un percorso che promette di lasciare il segno. L’ingresso è gratuito, ma la prenotazione è obbligatoria.
Per il programma completo e le modalità di prenotazione, visitate il sito ufficiale della rassegna.

I luoghi che ospiteranno, da marzo a dicembre 2025, i concerti gratuiti di questa II stagione sono:
- l’ADI Design Museum,
- la Casa della Memoria,
- il nuovo CASVA al QT8- Centro Alti Studi sulle Arti Visive,
- la Centrale dell’Acqua di Milano,
- la Fabbrica del Vapore,
- le Gallerie d’Italia - Milano,
- il Museo Nazionale della Scienza e della Tecnologia Leonardo da Vinci,
- il Museo Teatrale alla Scala.
https://www.eventbrite.com/cc/suoni-trasfigurati-2025-4102933
Esistono artisti che suonano, altri che cantano, altri che scrivono libri. E c’è chi fa questo tutto insieme e forse non gradisce nemmeno essere chiamato artista, ma lo è a tutti gli effetti.
Evocante, all’anagrafe Vincenzo Greco, è un artista in questo senso. Capace di sfumare il confine tra vita e arte, tra ciò che è conosciuto e il mistero, le opere di Evocante – siano esse musica, testi da leggere o video – ci portano altrove e contemporaneamente nel profondo di noi stessi, con coraggio, grazia ed umiltà.
Con l’esibizione di Francesca Tandoi, autentica eccellenza del jazz italiano, si è conclusa la rassegna “Musica senza confini”, proposta, nel palcoscenico raccolto della ClusterHouse, dalla Scuola di Musica Cluster di Milano (via Mosè Bianchi 96), con il sostegno del Circuito CLAPS.
Ai nastri di partenza la stagione Maggio 2025 della Primavera di Baggio, giunta alla quindicesima edizione, nell’ ambito del progetto biennale “STORIE DI BAGGIO - Musica tra passato, presente e futuro”, che ha preso avvio nel maggio 2024, con il contributo di Fondazione di Comunità Milano.
“Invochiamo il dono di un po’ di bellezza per addolcire, per arricchire, per nobilitare l’aspra vita quotidiana con il sorriso del divino, del solo indispensabile superfluo.”- Margherita Sarfatti.
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