Buone notizie per chi nel 2013 ha riempito gli armadi di vestiti, maglie e leggings a stampa floreale: nel 2014 si riconferma la moda dei fiori. Gli stilisti sembrano essersi affezionati alla fantasia più primaverile che ci sia e ce la ripropongono, con poche varianti. Le sfilate di Matthew Williamson, Marni e Mary Katrantzou avevano suggerito qualche eccentricità in più, con fiori tridimensionali per un effetto di luce e movimento. Ma, tutto sommato, nelle vetrine dei negozi same old story.

Serenità, leggerezza e femminilità: sono questi i motivi per cui il floreale non passa di moda. A periodi di crisi, cambiamenti e incertezze, la moda oppone il suo lato più frivolo e spontaneo, e si riconferma scacciapensieri necessario nella nostra vita quotidiana. In controtendenza al grigiume del mondo del denaro, la moda torna a paesaggi bucolici e al colore. Inoltre, in mezzo a tante polemiche sul tema del sessismo, la donna riconferma il suo lato femminile, prezioso come un fiore, ma anche forte e solido come una quercia. Ma non sancisce un ritorno a ruoli preconfezionati: la moda floreale è adatta alla donna che non ha paura degli stereotipi e, per questo, ci gioca.

Non solo abiti: anche le nuove fragranze primaverili sono giardini profumati. Da Dolce di Dolce&Gabbana a Miss Dior Blooming Bouquet, la primavera è la stagione dei profumi fioriti. Ma la vera flower revolution arriva dal mondo dei gioelli: Morellato presenta la sua nuova collezione "FioreMio", un’inno alla femminilità e all’eleganza dei fiori a primavera. Sarà la modella portoghese Sara Sampaio ad indossarli nella nuova campagna pubblicitaria, che verrà trasmessa a partire da fine marzo. E poi ci sono gli accessori: borse e scarpe sono ricoperte di fiori di ogni genere.

Se una rondine non fa primavera, sembra invece che basti un fiore per risvegliarsi dal letargo dell’inverno. Basta un profumo al mughetto e un vestitino colorato per fuggire dallo smog di Milano. E basta un po’ di fantasia e positività, per sbocciare al primo raggio di sole.

Dall’1 al 6 aprile 2014 si terrà, al Teatro Libero, lo spettacolo “Nina”, liberamente ispirato a Il gabbiano di Anton Cechov.

Vincitore del Premio Nazionale Teatrale Calandra nel 2013 e il Premio miglior spettacolo e miglior attrice, con Rossella Rapisarda, regia di Fabrizio Visconti per una produzione Eccentrici Dadarò, lo spettacolo si presta ad apporre una firma stilistica definitiva di quest’attrice e questo regista nel mondo del teatro, e non solo.

Con atmosfere oniriche e rarefatte come nembi, tra comicità e riflessione, lo spettacolo trasporta lo spettatore in un articolato viaggio che tocca temi come l’uomo e le sue scelte, il mistero di questa nostra sospensione dicotomica tra terra e cielo.

La sera del 2 aprile sarà invece dedicata ad un’analisi dell’anima radicalmente russa di questo spettacolo: a seguire le rappresentazione vi sarà un breve documentario sull’esperienza russa di Visconti e Rapisarda nel 2010, in occasione dei 150 anni dalla nascita di Cechov.

Il tutto nasce da un progetto di Jurij Alschitz, pedagogo e regista, e vede la partecipazione di sessanta artisti che hanno compiuto questo pellegrinaggio d’Arte da Mosca a Yeltes – paesino in cui Nina, protagonista della pièce di Cechov, ritorna alfine –per festeggiare con poesia, racconti e musica il grande pilastro russo.

E infine, pane e vodka per tutti!

BIGLIETTERIA

PREZZI BIGLIETTI

Intero: €  19,00

Under 26: € 15,00

Over 60: € 11,00

Allievi Teatri Possibili con carta TP CARD: € 6,00 (prima rappresentazione € 3,00)

ORARIO SPETTACOLI

dal lunedì al sabato ore 21.00

domenica ore 16.00

ORARI BIGLIETTERIA da lunedì a venerdì dalle 15.00 alle 19.00

Nei giorni di spettacolo: da lunedì a venerdì dalle 15.00 alle 21.30 sabato dalle 19.00 alle 21.30

domenica dalle 14.00 alle 16.30

Indira Fassioni

Tra poche settimane inizierà il periodo più energico, vitale e innovativo di Milano. La città si riempirà di designer, artisti e artigiani per il Salone del Mobile.

Via Savona, il quartiere di Lambrate, il quartiere di Porta Romana, la statale di Milano sono solo alcuni dei luoghi che ospiteranno gli eventi collaterali del Salone del Mobile. Il Fuori Salone inizierà il 7 Aprile e per una settimana la città si riempirà di vita.

Martedì 8 Aprile si terrà l’inaugurazione di una nuova ala del Plastic che sarà dedicata all’arte, presentazione ed eventi: PLASMA / Plastic Modern Art.

L’apertura sarà in collaborazione con Elita, associazione culturale nata a Milano nel 2005 con lo scopo di promuovere il networking in ambito culturale, in particolar modo nel mondo della musica e dei nuovi media.

Per l’inaugurazione Elita organizzerà un evento speciale con Djs PeakNick & Nicola Guiducci più incredibili guests. Lo spazio PLASMA aprirà con un’installazione fotografica di Nicola Guiducci dal titolo DIVERS.

Il fotografo è uno dei pilastri della movida notturna milanese, è professionista multitask. Nicola Guiducci ha due passioni: musica e fotografia. Conosciuto come il padre fondatore del Plastic: il club più eccentrico ed internazionale di Milano, nonchè l’unico che da tre decenni non insegue le mode, pur essendo di moda.

La mostra rimarrà aperta l’11, 12 e 13 Marzo dalle 23 alle 1. Su appuntamento sino al 18 Maggio.

Un’inaugurazione di un’ala del famoso locale milanese, una mostra fotografica, una serata di musica sono gli ingredienti di una nottata insolita da non perdere!

MARTEDI' 8 APRILE / dalle 23 alle 4 / Free Entry Elita special event with Djs PeakNick & Nicola Guiducci + guests Plastic.PLASMA / Via Gargano 15 / Milano Per informazioni: Questo indirizzo email è protetto dagli spambots. È necessario abilitare JavaScript per vederlo.

Meladailabrianza è lieto di presentare  il primo appuntamento della rassegna culturale “Eva incontra Eva”, che vedrà in ogni occasione protagoniste due o più artiste femminili. L’evento avrà luogo, a partire dalle ore 21, presso il locale Officine Libra di Monza.

In questa prima occasione il collettivo porta tra le pareti del locale monzese una scrittrice e una cantautrice. La prima è Alessandra Nicita, poetessa leccese, la quale leggerà alcuni estratti de “Arrivò l’amore e non fu colpa mia”, sua ultima raccolta di poesie che narrano di un amore tra due donne. La seconda, invece, è la musicista Sara Piolanti, romagnola di origine, milanese d’adozione, che inframmezzerà le letture con stralci di sue canzoni, eseguite live in acustico.

«Siamo molto orgogliose di questo evento – commenta Viviana Bruno, la portavoce del collettivo brianzolo – da tempo volevamo organizzare un momento culturale, in cui dare uno spazio ed una connotazione più intimi rispetto alle nostre consuete serate. Sara e Alessandra sono due artiste, nonché nostre amiche, delle quali ammiriamo molto il talento e non c’era occasione migliore per celebrarlo. Il nostro intento vuole essere quelle di far diventare “Eva incontra Eva” un appuntamento fisso nel quale conoscersi e conoscere».

Nerospinto vi consiglia caldamente questo appuntamento tra poesia e musica.

Inizio serata ore 21.

11 Aprile 2014

Ingresso libero.

Meladailabrianza

web: www.meladailabrianza.blogspot.com

email: Questo indirizzo email è protetto dagli spambots. È necessario abilitare JavaScript per vederlo.

Officine Libra

Via Buonarroti, 72 - 20900 Monza (MB)

Facebook: Officine Libra

Indira Fassioni

Da non perdere il 29 Aprile il grande spettacolo in prosa che sarà in scena al Teatro Manzoni. Una rappresentazione che canta la tradizione senza limitarsi ad essa.

Lina Sastri, decide di tornare a casa, dopo le sue famose “Cuore mio” dove comincia a raccontare la sua musica che si fa teatro, alla quale seguirono “Melos”, ”Corpo celeste”, “Mese Mariano” e poi le parole de “La casa di Ninetta”, fino a “Per la strada”, dove scelsi la musica napoletana contemporanea, mette in scena “Linapolina - Le stanze del cuore”, dove per la prima volta ogni parola e ogni verso nati di getto sono rimasti tali e sono stati collocati nello spettacolo in modo da farlo diventare una “cantata poetica in musica”.

Come si può intuire dal titolo, nel quale la regista ha fuso il suo nome con quello della sua città natale, cercando di farlo percepire come un unico suono, la rappresentazione racconta questa terra e la sua musica immortale, Napoli senza fine, Napoli, all’infinito.

Questo concerto composto da musica e parole cerca, tramite vie nuove di musica e percorsi alternativi che non hanno paura di cantare la tradizione senza limitarsi alla tradizione passando, come sempre, dalla parola alla musica, alla danza, in un flusso dell’anima che va e viene, come il mare, di far guardare ogni singola canzone come a un momento di emozione da comunicare con la voce, con il canto, con il corpo, con il cuore e con l’anima grazie alla scelta degli strumenti e dei colori della musica, con la luce, con i silenzi e all’accompagnamento di otto abilissimi musicisti.

Il sottotitolo “le stanze del cuore” è stato scelto perché, scrivendolo e provandolo, la regista si è accorta che ogni parola, verso, o nota percorreva uno spazio del palcoscenico, faceva vivere suoni e pensieri. Secondo Lina Sastri la libertà è la nota più bella, che si concede, è il regalo più grande che le fa la musica, è per questo motivo che la sceglie, oggi più che mai, come una tappa importante della sua vita dedicata al teatro e all’arte

Un appuntamento o meglio una storia da non perdersi!

“Linapolina – Le stanze del cuore” il 29 Aprile presso il Teatro Manzoni in via A. Manzoni, 42, Milano.

Per ulteriori informazioni visitare il sito:

http://www.teatromanzoni.it/manzoni%2

Abbiamo intervistato Stefano Carloni, giovane talento emergente della fotografia Street

Dal 3 Aprile al 9 Maggio 2014 una personale del grande maestro Michell Campanale attende tutti gli appassionati d’arte presso gli spazi di Family Banker Office.

Giovedì 3 Aprile alle ore 18.30 inaugura, con una conferenza stampa a partire dalle 12, la personale "Archetipi" Suoni colori e simboli dalle origini dell’universo del maestro di pittura e scultura Michell Campanale. Verranno esposte un’antologia delle sue opere a partire dal 1981 a oggi, negli spazi espositivi di “Arte InBanca – Family Banker” del Gruppo Mediolanum, in via Visconti di Modrone 18 a Milano.

La mostra, che sarà visitabile fino al 8 maggio 2014, gode del patrocinio della provincia di Milano settore Cultura, cura dell'Associazione Artistica Culturale  “Zaffiro”, curata dal presidente Lidia Silanos, critico d’arte e caporedattore del mensile d’arte “InArte”, promossa dal sig. Maurizio Catalano di “Arte in Banca – Family Banker”, da un’idea di Silvia Beatris Gonzalez, estimatrice d’arte argentina.

“..Dal colore direttamente alla forma …” dice l’artista “…  e senza alcuna premeditazione o progettazione grafica iniziale..": dal caos nebuloso dei colori (specchio del turbine irrazionale del mondo emotivo) le forme appaiono gradatamente mediante l’azione “scultrice” e forgiante dei chiaro-scuri, o semplicemente per azione impersonale di esplosioni di colori “… come se alle forme finali si giunga guidati da un Impersonale  Disegno o Destino..” Sono le parole di M. Campanale.

La mostra esporrà una serie informale del maestro che ricorda gli studi dell’immagine dello psichiatra svizzero Rosharch e il suo noto test.

L’artista, nato a Ruvo di Puglia nel 1970, milanese di adozione e in Francia negli anni della primissima infanzia, attualmente è art director e curatore a Milano, socio artista del Museo della Permanente di Milano, autore e conduttore di programmi televisivi di arte e cultura, sembra artisticamente, abbandonare dunque gradatamente il figurativo, per spostarsi lentamente verso ciò che si potrebbe definire “cromatico-semantico”, in una ricerca a ritroso delle origini "sacre ed artistiche" del linguaggio seguendo inconsciamente le tracce del grande maestro catalano Joan Mirò: "...il disegno e la scrittura si rivelano inseparabilmente vincolati.. – J.Miro’-", o con le parole dello stesso M.Campanale "...quando scriviamo e' come se disegnassimo..", cosi’ come peraltro ci giunge dall’accezione  greco-antica del termine “graphè = disegno”.

Archetipi si presenta come una mostra complessa e completa che ha come obiettivo “… un momento di incontro, fisico e virtuale, tra persone, accomunate dalla passione o dal semplice interesse per l’Arte, ma che dialogano anche delle esigenze di tutti i giorni, di desideri, di obiettivi e di sogni….risvegliare (l’Arte) come espressione più alta delle capacità umane, perché in grado di suscitare emozioni diverse a ognuno di noi…”. Sono le parole di Maurizio Catalano di Arte in Banca-Family Banker, oppure come sottolineare dall’artista M. Campanale  "... risvegliare la coscienza umana alla propria Natura Sacra: una consapevolezza e una autostima, da secoli (e oggi piu’ che mai), dimenticate, rimosse, violentate e oscurate ...".

Nerospinto consiglia di non perdersi quest’interessante personale del grande artista M. Campanale!

"Archetipi" Suoni colori e simboli dalle origini dell’universo

Via U. Visconti di Modrone, 18 - 20122 Milano –

Tel.: 02-3670602002-36706020 - Fax: 02-35705021 Cellulare: 335-404505335-404505

Programma dell’inaugurazione

h 18,30    conferenza stampa  - accesso riservato a stampa - tv - fotografi

h 19,15    accoglienza ospiti

h 19,30    presentazione - intervento ospiti - tavola rotonda

h 20,30    rinfresco - pubbliche relazioni

Ingresso solo su invito.

“La musica” si scrive con l’articolo al femminile, così come “la buona cucina” e “la mostra”;  The Room lo sa bene e, per questo, ha organizzato, in collaborazione con Milano Music Consulting, MiLady Brunch: un evento unico in cui queste tre componenti si troveranno ad interagire, miscelarsi ed arricchirsi.

The Room Milano, nel cuore di Porta Romana, in via Giulio Romano 8, vi aspetta Domenica 30 Marzo dalle 12.00 alle 17.00 per accompagnarvi alla scoperta del volto femminile di queste arti.

La musica ricercata e trascinante di Missin Red, eclettica cantante e dj, vi accompagnerà in un viaggio tra i suoni  dello swing e dell’elettronica, passando per mash up esclusivi e performance live; un viaggio tutto da gustare, insomma, e il brunch targato Chef Rodriguez vi permetterà di farlo al meglio. Il menù alla carta dal sapore quanto mai internazionale che vi proponiamo, come la musica, fonde esperienze di tipo diverso: si potranno scegliere specialità nostrane, europee e americane, accompagnate da centrifugati di ottima qualità e pane home made.

I locali di The Room Milano, dall’ispirazione newyorkese, faranno da raffinata cornice non solo alla musica e alla buona cucina, ma anche all’arte figurativa, regalandovi un’ esperienza quanto mai trasversale e completa. Virginia Micagni, saprà rapire il vostro sguardo con i colori saturi, le visioni contemporanee e stranianti che contraddistinguono le opere della sua mostra personale intitolata: “SexIsNotTheEnemy”, esposta, per l’occasione, negli spazi dell’evento.

Si prospetta una giornata tutta da vivere tra i sapori energici e coinvolgenti de “la buona cucina”, de “la musica” e de “l’arte figurativa”, rigorosamente al femminile così come “la tua domenica”.

ALPHABET, Friday March 28th. THE ADMISSION IS STRICTLY ON GUEST LIST

Rocket Club, Alzaia Naviglio Grande 98, Porta Genova, Milan. From 11:30 PM till late.

ROOM 1: Enza Van De Kamp (Nu-disco, Electrodance, Big Beat, Dirty Disco and world's top-charted tracks).

ROOM 2: Djette Barbarella Thomas Constantin (Indie Rock, Electropop)

★ Week's Emoticon: TAGLOVE! ★ Alphabet Skaters will welcome you on the dancefloor!

At the door: Superhot Edoardo Velicskov. No dress codes: we always want stylish and open-minded people.

€ 13 till 1:00am GUEST ADMISSION w DRINK € 15 from 1:00 till 2:00am GUEST ADMISSION w DRINK

Free Parking Area. Uber Code Promotion: alphabet (20€ for free, new customers only)

Get your name on a guest list and feel free to ask for further infos:

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Dopo la performance Sanremese in compagnia di Arisa, il terzetto danese dei WhoMadeWho torna in Italia per un'imperdibile data, domenica 30 marzo al Tunnel.

Il concerto si inserisce nel tour di presentazione del nuovo disco della compagine di Copenaghen, uscito il 4 marzo con il titolo "Dreams", caratterizzato da un sound acustico e rilassato, come affermano gli stessi musicisti.

A detta loro, l'intento è stato quello di trasmettere la stessa energia di un live, ma in chiave più soft, in modo che le loro canzoni possano essere ascoltate anche nella vita di tutti i giorni, senza dover, necessariamente, andare ad una festa.

Lo stile dei WhoMadeWho resta comunque ben chiaro e definito: mixare dance, funk, rock, chitarre e voce, fino a creare un vortice di note ed emozioni, che il pubblico italiano ha avuto modo di conoscere sul palco dell'Ariston.

L'album è stato anticipato dal singolo "The Morning", per cui è stato realizzato un Instagram video, tramite le foto inviate dai fans usando l'hashtag #wmwthemorning.

Ma chi sono gli WhoMadeWho?

Il trio nasce dall'unione tra il bassista Tomas Hoffding, membro della scena underground danese, il chitarrista e cantante Jeppe Kjellberg e il batterista  Tomas Barford (Tomboy), astro nascente della musica elettronica mondiale.

Nel 2005 viene pubblicato l'album d'esordio omonimo, con cui il gruppo si impone sulla scena musicale mondiale.

WHOMADEWHO

Domenica 30 marzo

Tunnel Club – Via Sammartini

Biglietti: 12 euro in prevendita + d.d.p.

15 euro alla porta

Circuito Ticketone