Dal 13 al 17 marzo presso lo spazio Ex Ansaldo via Tortona 54, si terrà in concomitanza con la festa di San Patrizio, l'iniziativa "Irlanda in Festa": un evento creato per festeggiare il Santo Patrono d'Irlanda all'insegna di musica, birra, gastronomia e folklore, finalmente anche Milano dopo le passate edizioni con migliaia di visitatori a Bologna e a Padova.

La manifestazione sarà a ingresso gratuito rivolta a tutti, sia per il fatto di essere gratuita, ma soprattutto per la varietà delle proposte e degli appuntamenti offerti: enogastronomia tipica, musiche e danze irlandesi si combineranno in un unico grande appuntamento ricreando il coinvolgente scenario dei pub tradizionali irlandesi, un grande evento dedicato all'Irlanda per conoscere ed appassionarsi alla cultura di questa terra. Oltre alla musica, l'altra grande protagonista sarà ovviamente la birra, la"scura" per eccellenza: la Guinness.

"Irlanda in Festa" è il più grande evento dedicato all'Isola di Smeraldo al di fuori dei suoi confini. La grande manifestazione sarà gratuita ed arriverà a Milano proprio nell'anno dell’EXPO, anticipando il programma degli eventi "Expo in Città" e preannunciando i temi che faranno da cornice al capoluogo lombardo per tutto il 2015, in particolare il cibo e la crescente attenzione ad esso dedicata.

Il programma prevede l'apertura della manifestazione venerdì 13 alle ore 18.00: sul palco si alterneranno moltissime band irlandesi, italiane ed internazionali, ad inaugurare il festival ci penseranno i Cheers dalla Repubblica Ceca, gli Here Be Dragons dal Galles e gli italiani Folkamiseria. Sabato 14 e domenica 15 "Irlanda in Festa" aprirà le sue porte alle 12.00 dando al pubblico l’opportunità di pranzare con le specialità culinarie tipiche irlandesi come le zuppe di verdure e di pesce, le carni cotte nella birra, le torte dolci e salate. Le attività in programma per il pomeriggio saranno molte: i laboratori artistici di pittura e costruzione su legno a tema celtico con il gruppo Barza De Legn, le mostre fotografiche su George Best e sui paesaggi d’Irlanda, le partite di rugby del Campionato Sei Nazioni e i giochi per bambini e ragazzi a tema rugbistico con gli istruttori del CUS Milano Rugby, lo stage e lo spettacolo di danza irlandese con i ballerini di Tara School e i concerti della sera. Sabato suoneranno i Chasin Hooley, i Knotty Pine e i Meneguinness, mentre domenica si esibiranno Drunken Lullabies, The Banjacks e gli Uncle Bard & The Dirty Bastards.

Ospiti molti attesi, saranno gli amici Irish a quattro zampe: i setter irlandesi dell’allevamento Angeli Rossi e i levrieri irlandesi dell’allevamento Fiori Chiari; ci sarà inoltre lo staff della Onlus SOS Levrieri, associazione no profit che s’impegna nella salvaguardia dei levrieri da corsa e da caccia, sfruttati a questi scopi, denunciandone il maltrattamento e favorendone l’adozione.

Per la serata di lunedì invece, suoneranno live i Selfish Murphy dalla Transilvania, i Setana dall’Irlanda e gli italiani Keily’s Folk, mentre per la serata conclusiva di martedì, è prevista l'esibizione dei tedeschi The Keltics e gli italiani The Clan e i Ceol. Sulle note dei Ceol danzeranno i ballerini di Tara School, dopo lo stage per il pubblico dalle 18.00 alle 20.00.

San Patrizio a Milano 2015 | Irlanda in Festa 13-17 marzo 2015

Spazio Ex Ansaldo via Tortona 54 - Milano

www.irlanda-in-festa.it/milano

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Qualità dei prodotti e praticità dello street food: questa è la formula vincente di Vianson, la focacceria ligure che delizia chi ha voglia di fare un giro in zona di Brera.

Giorgio Vianson, ingegnere elettronico dalla formazione classica, imprenditore negli Stati Uniti con il cuore sempre legato al Belpaese, consulente aziendale e formatore, una volta tornato in Italia ha deciso di scommettere sull’amore della sua adolescenza – la focaccia di Recco – per offrire ai milanesi un pezzetto della sua terra.

Vianson è la dimostrazione di come passione e ingredienti semplici spesso siano tutto ciò di cui c’è bisogno per offrire al pubblico un prodotto di qualità, anche se si tratta di street food.

Dall’amore per il cibo, quello vero della tradizione italiana, scaturisce la dovuta attenzione alla qualità delle materie prime che concorrono alla nascita della focaccia: alla farina di Manitoba, essenziale per un impasto elastico, si aggiungono acqua e sale e si completa il piatto con la morbida e avvolgente crescenza e il delicato sapore dell’olio extravergine di oliva. Solo olive fresche, di prima qualità, colte e spremute, che abbiano subito solo i seguenti trattamenti: il lavaggio, la separazione rispetto a rametti e a foglie, la centrifugazione e la filtrazione.

Così nasce l’olio extra vergine di oliva. Ottenuto dalla prima spremitura di olive attraverso processi meccanici, quindi senza ricorso a lavorazioni o sostanze chimiche, in condizioni che non causino alterazioni del prodotto, l’olio extra vergine d’oliva è un condimento sano e genuino. Arricchisce la nostra dieta di grassi vegetali e vitamine e le sue caratteristiche nutrizionali lo rendono un prodotto unico, per profumo, sapore e fragranza.

Niente additivi, né componenti chimici. La focaccia è preparata da mani esperte e amorevoli, con maestria e cura nella selezione di tutti gli ingredienti, frutto di ricerca dei giusti abbinamenti e dei sapori più ricercati.

La focaccia viene proposta in diversi formati, ma sono le vestizioni di Vianson che meritano attenzione. Sulla focaccia si possono aggiungere il pesto di Prà, prosciutto curdo di Parma, prosciutto cotto San Giovanni, pancetta cotta (consigliatissima), oppure – per i più golosi – si può ordinare la versione completa, con pesto, crudo, cotto e pancetta.

Oltre alla focaccia, Vianson propone la pizzata – focaccia al formaggio ricoperta di pomodoro, olive taggiasche e acciughe sott’olio – e la farinata di ceci.

Farina di Manitoba del Molino Moccagatta, olio extravergine di olive di Badalucco e crescenza: questa è la formula della felicità di Vianson.

Focacceria Vianson

Lunedì, martedì e giovedì: dalle 12.00 alle 15.00 e dalle 18.00 alle 23.00 Mercoledì: dalle 12.00 alle 15.00 e dalle 18.00 alle 21.00 Venerdì: dalle 12.00 alle 15.00 e dalle 18.00 alle 24.00 Sabato: dalle 12.00 alle 23.00 Domenica: chiuso

Via Mercato, 3 (Brera) Tel. 02 8707 0351 Questo indirizzo email è protetto dagli spambots. È necessario abilitare JavaScript per vederlo.www.vianson.it

Dal 5 marzo al 10 maggio Bologna ospita la prima mostra fotografica dedicata al maestro Masayoshi Sukita, che per oltre quarant'anni ha immortalato e ispirato David Bowie.

La galleria ONO arte contemporanea di Bologna avrà l'onore di ospitare le più suggestive fotografie del "Duca bianco", scattate dalla mano sapiente di Masayoshi Sukita.

Autore della copertina del disco "Heroes" del 1977, Sukita e Bowie si sono conosciuti a Londra nel 1972. Dall'incontro, è nata una solida amicizia che nel tempo si è trasformata in un vero e proprio sodalizio fra gli artisti, che ha dato vita a scatti intimi e di disarmante bellezza.

La mostra ripercorre diverse tappe della carriera del cantante e il suo evolversi. Dal Bowie glam degli anni '70, a quello in visita in Giappone, la cui cultura lo ha profondamente ispirato nella sua estetica, fino a quello di fine anni '90 inizio 2000, sempre più sfuggente e nascosto al pubblico.

L'inaugurazione è prevista per giovedì 5 marzo alle 18,30, mentre il vernissage ufficiale con la presenza dell'artista Sukita sarà sabato 7 marzo alle 19.00

Orari

martedì e mercoledì dalle 10 alle 13 e dalle 15 alle 19.30 giovedì e venerdì dalle 10 alle 13 e dalle 15 alle 21.30 sabato ORARIO CONTINUATO dalle 10 alle 21.30 domenica dalle 16 alle 21 lunedì CHIUSO

Galleria ONO arte contemporanea via Santa Margherita 10, Bologna 051/262465 www.onoarte.com

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E ancora adesso che gioco a carte / e bevo vino / per la gente del porto / mi chiamo Gesu' bambino

Sono queste le parole che chiudono la canzone che ha reso immortale la nascita di Lucio Dalla, 4/3/1943. Ne è la prova il fatto che oggi, a tre anni dalla morte, ancora ricordiamo il compleanno del cantautore bolognese.

Da qualche giorno è uscito nelle sale cinematografiche il documentario Senza Lucio, di Mario Sesti, mentre al Teatro Nuovo di Milano è andato in scena Da Balla a Dalla, omaggio di Dario Ballantini. Oggi anche il grande Gianni Morandi ricorda il suo caro amico, con un "clippino" sulla sua pagina Facebook in cui suona in  acustico Futura, una delle sue canzoni preferite di Lucio Dalla.

Grandi concerti, omaggi discografici, programmi tv e radio, sono tutti segni di quanto la figura di Lucio Dalla sia entrata nella vita del nostro Paese. Un idolo per i fan, ma allo stesso tempo uomo comune e grande personaggio, artista, performer e comunicatore dall'intelligenza e dal talento straordinari. Un uomo che non è possibile definire entro i limiti del mondo della musica e che proprio per questo ricorderemo con ammirazione e affetto.

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Domani giovedì 5 marzo preparatevi alla spettacolare apertura del Vibe Room, il nuovo locale hip hop e r'n'b che rivoluzionerà la scena milanese.

I migliori beat dei protagonisti mondiali del genere, faranno tremare le pareti costellate dalle foto dei più grandi esponenti internazionali del rap, dell'hip hop e della black music di tutti i tempi. Fra le creazioni di importanti street artist, campeggia sovrano il mega videowall di cinque metri che proietterà le clip dettate dalla consolle.

A farvi ballare sul dancefloor, dal giovedì al sabato, ci penseranno i migliori nomi della scena italiana e internazionale. Ogni giovedì con Genesis, one-night fashion oriented , troviamo in consolle Dj Message e Dj Sax con il loro bagaglio musicale che spazia dall'hip hop al funk, dal soul all’ r’n’b', fino al reggaeton. I venerdì ospitano la celebre serata Flow, l’indiscussa e stilosa domenica hip hop dell’11Clubroom, dedicata ad un pubblico appassionato e frequentata da nomi importanti dello spettacolo e dello sport. La selection, come per la serata gemella, è a cura di dj Herca (DSQUARED2), mentre il sabato si alternano Dj Herca, Dj Message, Black Angel, Dj Sax in un susseguirsi di musica e immagini che si fonderanno per dare vita a set davvero unici.

Qualche special guest già in programma? Da Eve a Ja rule, da Rick Ross a French Montana, sono solo alcuni esempi di ospiti che non hanno bisogno di presentazioni.

Finalmente, a due passi da C.so Como, arriva il sound che vi farà ballare tutta la notte. L’ingresso al Vibe Room, dalle 22 alle 05, è sempre a 10€ per le donne e 15€ per gli uomini con consumazione.

Vibe Room | v.le Monte Grappa 14, Milano | tel. 333.2453962 | www.vibemilano.it

Dall'intuito di due fratelli - Christian e Valentina - nasce sei anni fa Alchimia, un loft d'atmosfera e locale dalla poliedrica natura.

Uno spazio di oltre quattrocento metri quadri dominati dal mogano scuro del maestoso banco-bar prelevato da uno storico locale di Chicago, Alchimia è sapientemente suddiviso in tanti piccoli e raccolti salottini, pieni di oggetti ricercati. In orario aperitivo, è possibile usufruire del servizio 'reservation' di questi spazi.

Durante l'aperitivo, potete gustare gli sfiziosi stuzzichini proposti e raffinati cocktail. L'atmosfera familiare e il cortese personale si sposano, in una perfetta Alchimia, con una ricercata selezione musicale e con l'altissima qualità dei prodotti.

Alchimia

Aperitivo dalle 18.00 alle 21.30 Costo 8€ via Francesco Brioschi 17 02/8356412 www.alchimia-milano.it

Rimangono solo poche ore.

Oggi, mercoledì 4 marzo, è l'ultimo giorno per correre al cinema a vedere "Non ci resta che piangere", film cult del 1984 di Massimo Troisi e Roberto Benigni, riproposto eccezionalmente in questi giorni  in versione restaurata.

Massimo Troisi, irriverente comico e attore napoletano, entrato nei cuori del pubblico italiano grazie alla sua genuinità e alle intramontabili battute tipiche della regione d'origine. La sua fama è legata a film dall'enorme successo mondiale, come  "Il postino", "Ricomincio da tre"e "Scusate il ritardo".

Accanto a Troisi, l'amico di sempre Roberto Benigni, acclamatissimo comico, ma anche attore di film emozionanti e di spessore come "La vita è bella", grazie al quale si è aggiudicato nel '97 l'Oscar come miglior attore.

"Non ci resta che piangere" è la storia di un maestro di scuola e un bidello che, sorpresi da un temporale in campagna, trovano rifugio per la notte in una vecchia locanda. Al loro risveglio scoprono di essere stati teletrasportati nel 1492. Iniziano così a cercare di adeguarsi ai costumi e ai comportamenti del tempo dando vita a scene esilaranti tutt'ora impresse nella nostra memoria.

Una volta uscito, il successo fu incredibile, tanto che ancora oggi viene ricordato come uno dei miglior film di Troisi.

Più di 30 anni dopo, viene riproposto in 200 sale cinematografiche italiane e siamo sicuri che riprenderà il successo avuto in precedenza.

Tra le attrici della pellicola dell'84, ci fu Amanda Sandrelli, figlia di Stefania Sandrelli e del cantante Gino Paoli, che ai tempi era al suo esordio. Ancora oggi ricorda come Troisi fosse assolutamente naturale in quello che faceva. Capitava che durante la direzione delle scene avesse delle "illuminazioni" e cambiasse parti e battute in corsa: "Non c'è mai stato un copione, non l'ho mai visto, al massimo c'era una sorta di canovaccio per qualche scena", ha affermato la Sandrelli.

Le interruzioni per troppo divertimento sul set erano tantissime: "Ricordo quando Massimo e Roberto uscirono in strada vestiti in costumi del '400 per la prima volta. Benigni non smetteva più di ridere".

Il titolo "Non ci resta che piangere" , può farci pensare ad un film che parla in maniera pessimista della situazione che sta vivendo il nostro paese. E invece non è così. Commedia irriverente recitata da attori di grande calibro, "Non ci resta che piangere" saprà riempire il cuore di risate e di quella spensieratezza che spesso ci manca. Una magia che forse solo le grandi pellicole di un tempo sanno ancora fare.

Programmazione e orari:

APOLLO SPAZIOCINEMA

Tel. 0278.03.90

ORARI: 22.00

ODEON- THE SPACE CINEMA

Tel. 892111

ORARI: 19.15/21.30

UCI CINEMAS BICOCCA

Tel. 892.960

ORARI: 18.30/21.00

UCI CINEMAS CERTOSA

Tel. 89.29.60

ORARI: 20.00/22.30

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Oggi Milano sarà invasa da coloratissimi animali giganti.

Alle ore 18.30 la Galleria Pisacane inaugura la mostra Welcome to the (city) jungle, un viaggio divertente e originale attraverso un universo di sculture che rappresentano animali di ogni genere. Chiocciole di ogni colore, rane, mucche giganti e lupi feroci.

Queste opere colorano e abbelliscono le piazze incuriosendo i cittadini che si domandano come mai la giungla è arrivata in città.

La mostra è stata creata dal Cracking Art Group, un famoso gruppo di 6 artisti fondato nel 1993 con la voglia di cambiare la storia dell’arte contemporanea. Un obiettivo forse troppo surreale, dato che si pone l'idea di portare una svolta radicale all'interno del mondo artistico, ma sicuramente un'idea interessante e originale. Vengono disegnate opere e sculture a grandezza d’uomo, poi esposte in tutte le più famose piazze e luoghi simbolo di Milano (guglie del Duomo, Castello Sforzesco, navigli).

Il collettivo inoltre sposa la causa ambientalista e tenta di salvaguardare l’ambiente facendo molta attenzione ai materiali utilizzati per creare le loro opere. Le loro materie prime sono infatti plastiche riciclabili per non inquinare.

Il desiderio di rompere con il passato è insito nel nome del gruppo: "to crack” infatti significa 'rompere, spezzare'.

Gli artisti vogliono creare qualcosa di totalmente nuovo e originale, utilizzando un linguaggio estetico innovativo, che possa stupire, affascinare e incuriosire.

I colori brillanti delle sculture attraggono immediatamente la curiosità dei passanti, che si divertono a scattare foto in compagnia di lumache rosa o mucche giganti.

A detta degli artisti,  Welcome to the (city) jungle è un viaggio pop attraverso un universo colorato di animali che vanno incontro ai gusti di tutti, ognuno con il proprio colore e la propria personalità.

Una mostra godibilissima perché unisce arte, ambiente e futuro in un unico grande viaggio verso un'altra dimensione, quella selvaggia del mondo animale.

Le opere saranno in mostra alla Galleria Pisacane di Milano dal 4 al 31 marzo.

Durante la serata di inaugurazione saranno presenti alcuni degli artisti fondatori di Cracking Art che accompagneranno i visitatori in questo suggestivo viaggio.

Orari:

da lunedì a venerdì dalle 10 alle 19

sabato dalle 10 alle 13 e dalle 15 alle 19

Ingresso libero

Info

Galleria Pisacane Arte

via Carlo Pisacane 36, 20129 Milano

Tel. 02 39521644

http://www.pisacanearte.it

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Dal 7 al 19 marzo Fondazione Cineteca Italiana presenta in anteprima italiana presso lo Spazio Oberdan a Porta Venezia, "Words with Gods", film che esplora il complesso rapporto tra umano e divino, che viene indagato partendo dalle diverse religioni nel mondo. Presentato fuori concorso all'ultima Mostra del Cinema di Venezia, Words with Gods è un film a più voci ideato da Guillermo Arriaga, come prima parte di un progetto di film collettivi dedicati ai grandi problemi della società. Divisa in nove stoire, ognuna firmata da un regista diverso, il film illustra vari punti di vista sul sgificato della religione e sulle verità divine. Non vi si parla però solo delle differenti religioni, ma anche di coloro che a esse si oppongono, ovvero atei e agnostici.

Calendario: sabato 7 marzo ore 21.15 domenica 8 marzo ore 16.45 giovedì 12 marzo ore 17.00 venerdì 13 marzo ore 21.15 sabato 14 marzo ore 15.30 domenica 15 marzo ore 18.15 lunedì 16 marzo ore 21.00 giovedì 19 marzo ore 21.15

Biglietto d'ingresso: intero 7 euro, ridotto per possessori di cinetessera o studenti universitari 5, 50 euro, primo spettacolo pomeridiano, intero 5,5o euro, ridotto 3,50 euro cinetessera annuale 6 euro

Spazio Oberdan Milano

Viale Vittorio Veneto 2

info: 0287242114 Questo indirizzo email è protetto dagli spambots. È necessario abilitare JavaScript per vederlo. www.cinetecamilano.it

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Risale al 1975 il debutto del manga che vede come protagonista la dolce ragazza dai grandi occhi spalancati sul mondo e i capelli biondi legati con i fiocchi in due codini dispettosi, capace di far innamorare più generazioni di telespettatori. "Candy Candy" compie 40 anni, e ancora oggi sono milioni le ragazzine che s’identificano con il suo personaggio e con le sue traversie amorose.

Candy nasce come manga del genere shojo, ovvero i fumetti giapponesi dedicati al genere femminile, dalla penna di Yumiko Igarashi, pubblicati appunto nel 1975, e tratti dall'omonimo romanzo scritto da Kyoko Mizuki. Da qui è arrivata successivamente la serie tv d’animazione prodotta da Toci Animation e trasmessa dal 1980 anche in Italia, su reti Mediaset e private, con il titolo originale e in seguito intitolato “Dolce Candy” e con la sigla cantata da Cristina D’Avena. Sempre negli anni Ottanta la Fabbri Editori pubblicò una serie di 5 libri dal titolo “Il romanzo di Candy Candy”: i primi due ("Il mistero del principe" e "Arrivederci Terence") riprendevano la trama della serie tv, mentre gli ultimi tre (“Gli anni di Parigi”, “Bentornata a Chicago” e “Un’avventura ad Hollywood”) narravano avventure inedite, scritte dagli autori italiani. La dolce Candy è stata protagonista anche al cinema, sempre all'inizio degli anni ’80, quando furono proiettati ben due film dedicati a lei, intitolati “Candy – Il film” e “Candy e Terence”, realizzati con vari spezzoni degli episodi della serie. Per i suoi primi 40 anni, a Candy verrà dedicato un libro, firmato da Lidia Bechis, pittrice appassionata del personaggio, che ritiene una tappa fondamentale della sua formazione e di quella di molte generazioni di donne. Il volume, intitolato “Candy Candy – Amori e battaglie della prima grande eroina dell’animazione”, edito da Ultra (Collana Shibuya) è illustrato con 100 immagini a colori. Un vero e proprio omaggio a un cartone animato che ha di fatto dato il via a una serie di cartoni animati con protagoniste femminili, vere e proprie eroine, come per esempio Georgie o Kiss me Licia, fino al più recente Sailor Moon.

Tutti coloro che sono stati bambini circa un ventennio fa, conoscono bene la storia della Dolce Candy, ma per chi non ne fosse a conoscenza ecco la trama. La storia della nostra eroina comincia nei primi anni del Novecento, con l’abbandono di due orfanelle, Candy e Annie, in un orfanotrofio religioso, Casa di Pony, retto da Miss Pony e da Suor Maria. A farle compagnia, l’animale domestico più improbabile, un procione di nome Klin (animaletto aggiunto a Candy nella serie tv, ritenendola troppo solitaria, era assente nel fumetto originale). Quando Annie verrà adottata dalla ricca famiglia Brighton, Candy resterà all’orfanotrofio sentendosi sola e ferita, fino al giorno in cui, momento chiave di tutta la storia, sulla collina dove era solita ritirarsi nei momenti di tristezza, Candy incontrerà un giovane dai capelli biondi, vestito con un kilt scozzese, che la consolerà suonando per lei la cornamusa che porta con sé. Prova di questo incontro-chiave sarà per Candy la spilla a forma di aquila con sopra una lettera “A” che il giovane, da lei soprannominato il Principe della Collina, perderà danzando. Di lì a poco anche lei sarà quindi adottata da una potente famiglia aristocratica, i Legan. Candy si troverà così in un ambiente del tutto nuovo per lei. Le regole della sua nuova famiglia, ma soprattutto dei due viziati figli dei Legan, Iriza e Neal, mal si prenderanno con il carattere vivace della ragazza che verrà costretta a fare la cameriera e a dormire nelle stalle. La famiglia Andrew. Attraverso i Legan, Candy entrerà conoscerà la famiglia Andrew, dove ritroverà lo stesso stemma della spilla caduta al Principe della Collina. Il capofamiglia, il misterioso zio William, è totalmente assente, a comandare è invece l’arcigna e anziana zia Elroy. Candy farà amicizia con i nipoti della donna: il damerino Archie, suo fratello Stear, inventore pasticcione e il loro cugino Anthony, somigliante al Principe della Collina incontrato anni prima. Tra Candy e Anthony nascerà un sentimento forte tanto che quando i Legan decideranno di mandare Candy in Messico il ragazzo e i suoi cugini faranno di tutto per impedirlo, fino a convincere la propria famiglia ad adottarla e farne una Andrew. Anthony disgraziatamente muore cadendo da cavallo, e la ragazza torna alla Casa di Pony per ritrovare la serenità perduta. Tra un amore e l’altro, Candy diventerà anche infermiera in un ospedale di Chicago durante la Grande Guerra. Vivrà altre delusioni cocenti e infine tornerà nel suo paese e conoscerà Albert, un giovane vagabondo che vive in un rifugio nella foresta circondato dagli animali. In realtà Candy scoprirà che Albert, William Albert Andrew, altri non è che il buon amico che l’ha sempre aiutata, il suo benefattore, lo zio William Albert.

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