Il Maestro pasticcere Iginio Massari è stato insignito del prestigioso titolo di “Maestro dell’Arte della Pasticceria Italiana” durante la cerimonia tenutasi a Palazzo Chigi, alla presenza della Presidente del Consiglio Giorgia Meloni e del Ministro dell’Agricoltura e della Sovranità Alimentare, Francesco Lollobrigida.

A Pasqua, ogni dettaglio profuma di tradizione: la tavola imbandita, i sorrisi di amici e parenti, l’attesa di un dolce che racconti storie di festa e condivisione. Solita Pasqua? Per il 2025, c’è una nuova variazione sul tema: una colomba che suona una nota inaspettata di dolcezza e stile. Il dolce simbolo della Pasqua italiana si veste di una nuova e raffinata eleganza. Nasce infatti la Colomba alle Prugne della California, una limited edition firmata dal genio creativo del Maître Chocolatier Stefano Collomb, in collaborazione con il California Prune Board.

Il risultato? Un capolavoro di gusto e originalità che fonde insieme la sofficità della colomba tradizionale con la dolcezza avvolgente e naturale delle Prugne della California, celebri per il loro profilo nutrizionale e la straordinaria versatilità in cucina.

La colomba pasquale prende il volo tra tradizione e innovazione

Il protagonista assoluto di questa Pasqua 2025 è il lievitato per eccellenza: la colomba.
Un dolce nato in Lombardia nei primi del Novecento, con la sua inconfondibile forma che richiama la pace e la rinascita. Ma è nella sua capacità di rinnovarsi, senza mai perdere l'anima artigianale, che sta il segreto della sua longevità sulle tavole italiane.

A darle nuova vita quest’anno è Stefano Collomb, Maître Chocolatier valdostano dal talento riconosciuto, capace di mixare tecnica, emozione e visione. Nella sua interpretazione, la colomba si arricchisce con un ingrediente tanto inaspettato quanto sorprendente: le Prugne della California. Frutti succosi, dal gusto naturalmente dolce, ricchi di fibre e antiossidanti.

A guidare la creazione è stata la volontà del Maître di dare una nuova anima alla colomba: mantenere la leggerezza e la sofficità dell’impasto a lunga lievitazione, ma arricchirla con un ingrediente capace di portare corpo, profondità e armonia. Le Prugne della California si sono rivelate l’elemento ideale, capaci di fondersi perfettamente nella struttura del dolce, donandogli una personalità inaspettata e raffinata.

E così, l’arte della pasticceria incontra anche vigore. Le Prugne della California non sono solo buone: sono un vero ingrediente funzionale, ideale per chi cerca equilibrio tra piacere e benessere. Naturalmente prive di grassi, regalano dolcezza e morbidezza senza appesantire.

In questa colomba, le prugne si fondono nell’impasto composto da pochi ingredienti selezionati: burro fresco, uova di qualità, farina di prima scelta. Il risultato? Una colomba profumata, fragrante all’esterno e vellutata al cuore. Ad ogni morso, un contrasto perfetto tra la leggerezza dell’impasto e la consistenza setosa delle prugne. Ideale da gustare a fine pasto, da condividere a colazione durante le feste, o da regalare in una confezione elegante che lascia il segno.

Un dolce che racconta una storia vera

La Colomba alle Prugne della California è più di un dolce: è il frutto di un incontro speciale tra eccellenze. Da un lato l’arte pasticcera italiana, dall’altro una filiera agricola virtuosa, rappresentata dal California Prune Board (CPB). Questo consorzio, nato nel 1952, riunisce coltivatori e confezionatori di prugne provenienti da 14 frutteti delle fertili valli di Sacramento e San Joaquin, nel cuore della California.

La regione è oggi il più grande produttore mondiale di prugne secche, coltivate secondo alti standard qualitativi, con un forte impegno verso la sostenibilità ambientale. Il CPB – sotto l’autorità del California Secretary of Food and Agriculture – si occupa di promuovere nel mondo le qualità uniche di questo frutto e il suo utilizzo in cucina.
Scopri di più su www.californiaprunes.net/it

La scelta di ingredienti tracciabili, coltivati in armonia con la natura, trasforma questa colomba in un messaggio concreto di attenzione verso un’alimentazione più etica, consapevole e rispettosa. Una filosofia in cui – finalmente – sempre più persone si riconoscono.

La Pasqua 2025 sarà da ricordare, almeno per quanto riguarda il dolce! Questa colomba è l’occasione perfetta per portare a tavola qualcosa di originale, buono e bello da vedere. Un prodotto pensato per chi ama i sapori veri, la cura artigianale e la qualità degli ingredienti.

Siete pronti a scoprire una Pasqua più internazionale? La Colomba alle Prugne della California non è solo un dolce. È un invito a gustare la Pasqua con occhi nuovi e sapori autentici. 

La Colomba alle Prugne della California (500g) è disponibile da metà marzo presso la pasticceria-cioccolateria “Chocolat” di La Thuile (Valle d’Aosta), oppure acquistabile online dal sito ufficiale di Stefano Collomb. È possibile anche ordinarla telefonicamente al numero: 0165 884783

Nel panorama sempre più tech della bellezza, FOREO lancia un vero e proprio gioiellino tecnologico nel mondo dell’epilazione: il PEACH™ 2 Pro Max, dispositivo IPL (Luce Pulsata Intensa) pensato per offrire un trattamento professionale, nella beauty routine casalinga. Il claim? Fino al 90% di riduzione dei peli in solo un mese di utilizzo regolare. E fidati, non è solo marketing.

DESIGN E TECNOLOGIA AL SERVIZIO DELLE DONNE CHE SI PRENDONO CURA DI SÉ E DELLA PROPRIA BELLEZZA

Il PEACH™ 2 Pro Max è tutto fuorché un semplice epilatore. Parliamo di un device quattro volte più potente rispetto ad altri strumenti nella stessa fascia, con una finestra di trattamento extra-large che ti permette di coprire ampie aree del corpo in pochissimo tempo (addio sedute infinite).

Il plus? Il raffreddamento a 360° che soffia aria fresca durante il trattamento – zero fastidi, zero arrossamenti. FOREO inoltre utilizza un silicone ultra-igienico nei suoi dispositivi, ispirato all’“effetto loto” che si adatta alle curve del corpo: una coccola tech, letteralmente! Questo silicone non solo ostacola l’adesione di microrganismi sulla sua superficie, ma rimane super morbido e flessibile ed è altamente resistente e sicuro per il corpo umano (privo di BPA e ftalati). Inoltre, è eco-friendly, poiché non si degrada in microplastiche, rispettando l’ambiente.

MANEGGEVOLEZZA, PRATICITÀ D’USO ED EFFICACIA TOP: PEACH™ 2 PRO MAX TI CAMBIERÀ LA PELLE — IN TUTTI I SENSI

La tecnologia IPL* lavora a colpi di flash ultra-rapidi che agiscono direttamente sul bulbo pilifero, mandandolo in stand-by e impedendone la ricrescita. Tradotto: la pelle resta morbida e liscia più a lungo. E non è tutto: già dopo due settimane si notano risultati visibili, e in quattro settimane la differenza è pazzesca. Il 97% degli utenti ha visto sparire anche i fastidiosi peli incarniti, spesso causati dalla rasatura o dalla ceretta.

* La tecnologia IPL di PEACH™ 2 Pro Max lavora dove serve davvero: sulla melanina. L’energia luminosa assorbita si trasforma in calore sotto la superficie cutanea e disattiva il follicolo pilifero. I peli trattati cadono in pochi giorni o entro 1-2 settimane. La IPL dà il meglio di sé sui fototipi da 1 a 5 e sui peli che vanno dal biondo caldo al castano intenso.

OTTIENI SUBITO UN EFFETTO GLOW DA SOCIAL, MA 100% REAL LIFE!

Personalizzazione e sicurezza: tu decidi, lui si adatta. Con i suoi cinque livelli di intensità, il PEACH™ 2 Pro Max si adatta alle varie zone del corpo, anche quelle più sensibili. Gambe, ascelle, bikini, viso: ogni parte ha il suo setting dedicato. E poi c’è il sensore di sicurezza che fa partire i flash solo se il dispositivo è correttamente a contatto con la pelle. Zero rischi, solo comfort. E per le più geek (o semplicemente smart), l’app FOREO For You ti guida passo dopo passo con tutorial, reminder e tips per ottimizzare ogni seduta.

PELLE LISCIA COME UNA PESCA? PEACH™ 2 PRO MAX È LA TUA SOLUZIONE!

Se sogni un'epilazione long lasting, senza stress e con risultati visibili e duraturi, il PEACH™ 2 Pro Max è quello che ti serve; un mix perfetto di design ergonomico, funzionalità smart e tecnologia di ultima generazione — FOREO anche questa volta ci regala una chicca da non perdere.

Con l’estate alle porte, la pelle chiede attenzioni in più: più esposta, più sensibile, più protagonista. Adesso è il momento perfetto per prendersene cura con piccoli gesti quotidiani che nutrono anche il piacere di piacersi. PEACH™ 2 Pro Max ha il vibe giusto per diventare il tuo alleato beauty di fiducia — per riconnetterti con te stessa, valorizzare la tua bellezza autentica e risplendere dentro e fuori.

E per completare l’esperienza, oltre al prezzo promozionale e solo in pre-ordine, nella confezione in esclusiva, trovi anche due alleati extra firmati FOREO: il PEACH™ Cooling Prep Gel (100ml), che rende il trattamento ancora più scorrevole e delicato sulla pelle e il SUPERCHARGED™ Firming Body Serum (100ml), pensato per tonificare e levigare le zone critiche, riducendo visibilmente la cellulite.

PEACH™ 2 Pro Max: il piacere di una pelle che parla di te, anche senza dire una parola.

Per ulteriori informazioni e per l’acquisto, visita il sito ufficiale di FOREO

La primavera prende forma nel segno della creatività. La Fondazione Sozzani ad aprile dà vita a un calendario multiforme che attraversa linguaggi, luoghi e sensibilità, aprendo spazi di confronto tra arte, design, moda e cultura visiva. Un intreccio di visioni e narrazioni che si muove tra Milano e Parigi, unendo progetti inediti, mostre coinvolgenti, installazioni immersive ed esperienze da vivere in prima persona.

Un mese vibrante, ideato per chi ama farsi attraversare dalle emozioni, accogliere nuove prospettive e lasciarsi ispirare da ciò che nasce dall’immaginazione e dal gesto creativo.

Tra i protagonisti di questo percorso: WORK IT di Dimorestudio, STUDIO e FALLING ON EARTH di Kris Ruhs, la collaborazione CUCCHI IN FONDAZIONE, e i progetti internazionali EXHIBITION 01 della Race Imboden Company e PRINTING FASHION FESTIVAL 2025, realizzato con The New School Parsons Paris e Reading Room.

Un calendario denso che celebra la creatività in tutte le sue forme e conferma l’impegno della Fondazione Sozzani nel promuovere bellezza, pensiero e visione contemporanea, con quella cura ed eleganza che da sempre la contraddistinguono. 

Fondazione Sozzani  è un’istituzione culturale costituita a Milano da Carla Sozzani nel 2016 per la promozione della fotografia, della cultura, della moda e delle arti. La Fondazione ha assunto il patronato della Galleria Carla Sozzani e prosegue il percorso dell’importante funzione pubblica che la galleria svolge dal 1990. Sara Sozzani Maino cura e coordina i progetti dedicati a educazione, responsabilità e creativi di nuova generazione.

--

DIMORESTUDIO - WORK IT

DIMORESTUDIO – WORK IT

Progetto design

Via Bovisasca 87, Milano
Anteprima: domenica 6 aprile dalle 15:00 alle 20:00
In mostra: da lunedì 7 a domenica 13 aprile, dalle 12:00 alle 21:00 (info e registrazione)

In occasione della Milano Design Week 2025, la Fondazione Sozzani presenta WORK IT, un progetto espositivo di Dimorestudio, il duo creativo composto da Emiliano Salci e Britt Moran, noti per la loro capacità di sovvertire e rinnovare i linguaggi del design con uno stile riconoscibile, sofisticato e profondamente evocativo.

Allestita negli spazi di via Bovisasca 87, la mostra si configura come un racconto immersivo che attraversa epoche, materiali e suggestioni. WORK IT è un invito a riflettere su come il design possa diventare narrazione del presente, ponte con il passato e anticipazione del futuro. La forza del progetto risiede nell’equilibrio sottile tra estetica e ricerca, dove ogni elemento è scelto con cura per costruire un’atmosfera che stimola i sensi e la mente.

L’esposizione fonde il rigore del linguaggio architettonico con la sensibilità dell’arte contemporanea, dando vita a un percorso che scardina le categorie tradizionali e apre nuove possibilità di interpretazione.

L’esperienza si sviluppa tra forme inattese, superfici materiche e riferimenti culturali che dialogano tra loro con eleganza e intensità. Un’occasione per scoprire come l’universo creativo di Dimorestudio riesca a trasformare lo spazio in un luogo poetico, in cui il design non è solo oggetto, ma esperienza viva e vibrante.

--

KRIS RUSH - STUDIO

KRIS RUHS – STUDIO

Mostra

Via Bovisasca 87, Milano
Anteprima: domenica 6 aprile dalle 15:00 alle 20:00
In mostra: da lunedì 7 a domenica 13 aprile, dalle 12:00 alle 21:00 (info e registrazione)

In occasione della Milano Design Week 2025, la Fondazione Sozzani presenta STUDIO, un'esperienza immersiva e avvolgente che accompagna il pubblico nel cuore del processo creativo di Kris Ruhs, artista multidisciplinare capace di tradurre la materia in emozione. La mostra si propone come un vero e proprio attraversamento del suo universo visivo, fatto di sperimentazione, intuizione e continua trasformazione.

L’allestimento invita il visitatore a entrare in una dimensione sospesa, dove la materia non è mai statica, ma viva, in continuo dialogo con l’ambiente e con chi la osserva. Le opere si offrono come tracce di un pensiero che prende forma attraverso le mani, un pensiero che si stratifica, si rompe, si ricompone, lasciando affiorare la sottile tensione tra fragilità e potenza.

STUDIO non è solo una mostra, ma un invito a rallentare lo sguardo, ad ascoltare la voce silenziosa dei materiali, ad aprirsi alla complessità dell’atto creativo. È il ritratto di un artista che ha fatto dell’ibridazione dei linguaggi la sua cifra distintiva, trasformando ogni superficie in un territorio da esplorare, ogni creazione in un frammento di mondo.

--

KRIS RUHS - FALLING ON EARTH

KRIS RUHS – FALLING ON EARTH

Installazione

Via Bovisasca 87, Milano
Anteprima: domenica 6 aprile dalle 15:00 alle 20:00
In mostra: da lunedì 7 a domenica 13 aprile, dalle 12:00 alle 21:00 (info e registrazione)

All'interno del programma della Milano Design Week 2025, la Fondazione Sozzani presenta FALLING ON EARTH, un’installazione site-specific, firmata Kris Ruhs, capace di trasformare lo spazio espositivo in un paesaggio sospeso, dove il confine tra naturale e artificiale si dissolve in una visione poetica e vertiginosa.

L’opera, concepita come una cascata floreale in caduta libera, scende dall’alto occupando lo spazio con una forza visiva che cattura e incanta.

Le forme, pur apparentemente delicate, si rivelano potenti presenze sceniche che sembrano emergere da un mondo onirico. Con FALLING ON EARTH, Ruhs apre una riflessione sulla gravità e la leggerezza, sul movimento e sulla sospensione.

L’opera invita a fermarsi e ad ascoltare ciò che accade tra un attimo e l’altro, in quella zona rarefatta dove il tempo perde consistenza e la materia diventa pensiero.

L’installazione, immersiva e silenziosa, sembra provenire da una realtà parallela. Il visitatore è portato a muoversi con lentezza, come per non disturbare l’equilibrio fragile, ma preciso che regge l’intera composizione.

--

 PASTICCERIA CUCCHI - CUCCHI IN FONDAZIONE

PASTICCERIA CUCCHI – CUCCHI IN FONDAZIONE

Esperienza

Via Bovisasca 87, Milano

Da lunedì 7 a domenica 13 aprile, dalle 12:00 alle 21:00 (info)

In occasione della Milano Design Week 2025, la Fondazione Sozzani presenta CUCCHI IN FONDAZIONE, una collaborazione con Pasticceria Cucchi, storico simbolo della tradizione milanese. Un incontro tra mondi apparentemente distanti, ma uniti da una stessa visione: il rispetto per il tempo, la valorizzazione dell’artigianalità e il desiderio di creare esperienze che restino nella memoria.

Attivare un dialogo tra cultura materiale e immateriale, dove la dolcezza della tradizione incontra la sperimentazione del contemporaneo.

L’allestimento e il progetto curatoriale esploreranno il rapporto tra cibo, arte e identità, mettendo in luce come un gesto quotidiano – quello del preparare e condividere – possa assumere un significato simbolico e culturale profondo.

Questa collaborazione crea un legame tra tradizione e contemporaneità, tra il piacere di una pausa e la forza creativa, tra gesti concreti e storie da raccontare.

Un’ulteriore conferma dell’approccio multidisciplinare che la Fondazione porta avanti, in dialogo costante con la città e i suoi protagonisti.

--

MACY GRIMSHAW & MODA CIRCOLARE

MACY GRIMSHAW & MODA CIRCOLARE – L'IMPORTANZA DELLA CREATIVITÀ E DEGLI ARCHIVI

Progetto moda

Via Tazzoli 3, Milano

In mostra: da sabato 5 a domenica 13 aprile, dalle 12:00 alle 19:30 -Ingresso libero (info)

In occasione della Milano Design Week 2025, la Fondazione Sozzani propone un progetto che intreccia stile, memoria e sostenibilità. Protagonista è la giovane stilista franco-britannica Macy Grimshaw, il cui approccio alla moda unisce creatività, attenzione ai materiali e una forte sensibilità per l’estetica contemporanea.

La mostra mette in dialogo il lavoro di Grimshaw con una vendita speciale di abiti e accessori provenienti dagli archivi personali di Carla e Franca Sozzani. Una selezione unica che racconta il valore del riuso consapevole, ma anche l’importanza di custodire e reinterpretare la storia della moda.

Accanto a libri rari e pubblicazioni d’autore, si trovano pezzi iconici dei grandi nomi del XX e XXI secolo, da Azzedine Alaïa a Yohji Yamamoto. Ogni capo è una traccia del passato che ritorna nel presente con nuova intensità, offrendo spunti per un futuro più responsabile e creativo.

L’importanza della creatività e degli archivi è un invito a rivedere il rapporto con gli oggetti, a rallentare il consumo e a riscoprire il valore di ciò che dura nel tempo. Una riflessione concreta su come la moda possa essere non solo espressione, ma anche scelta consapevole.

--

RACE IMBODEN COMPANY – EXHIBITION 01

RACE IMBODEN COMPANY – EXHIBITION 01 – DIALOGO TRA ESPRESSIONI ARTISTICHE

Evento

22 Rue Marx Dormoy - Paris

Inaugurazione giovedì 10 aprile dalle 18.00 - RSVP

In mostra da venerdì 11 a giovedì 17 aprile dalle 11.00 alle 19.00 (info)

Fondazione Sozzani approda a Parigi con un progetto che unisce sperimentazione e ricerca interdisciplinare. In collaborazione con Race Imboden Company, prende vita EXHIBITION 01, un evento che riflette sulle pratiche contemporanee della creazione artistica, superando i confini tra generi, materiali e linguaggi.

Lo spazio, concepito come un laboratorio in continua evoluzione, accoglie una collettiva a cura di Nogoflani Fofana, che intreccia immagine, suono, installazione, scultura e tecniche miste. L’obiettivo non è solo esporre, ma stimolare un confronto tra utilità e libera espressione, tra arte funzionale e arte fine a sé stessa.

Ogni artista è chiamato a esplorare nuove possibilità narrative e formali, dando vita a opere che sfidano le aspettative e attivano il pensiero. Il risultato è un paesaggio visivo e sensoriale in cui ogni elemento si relaziona con l’altro, in un equilibrio precario e affascinante.

EXHIBITION 01 è un primo capitolo che apre a futuri scenari, un momento di incontro tra visioni diverse e modi alternativi di abitare lo spazio artistico. Un’esperienza che amplia il raggio d’azione della Fondazione, confermando il suo impegno nel sostenere progetti audaci e trasversali anche in contesti internazionali.

--

THE NEW SCHOOL PARSONS PARIS & READING ROOM

THE NEW SCHOOL PARSONS PARIS & READING ROOM – PRINTING FASHION FESTIVAL 2025

Incontri

22 Rue Marx Dormoy - Paris

Venerdì 25 e sabato 26 aprile dalle 12.00 alle 19.00 (info e registrazione)

Fondazione Sozzani, in collaborazione con The New School Parsons Paris e Reading Room, presenta l’edizione 2025 del PRINTING FASHION FESTIVAL, un appuntamento che mette al centro l’editoria indipendente, il linguaggio visivo e la moda come atto culturale.

Due giornate di incontri e approfondimenti sulle tecniche di stampa e sul loro ruolo nella costruzione visiva della moda: non solo un mezzo, ma un gesto creativo che dà forma a immaginari e visioni.

Uno spazio espositivo dedicato all’editoria indipendente accoglie editori, magazine e collezionisti in uno scambio diretto tra creatività e lettura consapevole.

Completano il programma due installazioni che presentano i progetti degli studenti del Master in Fashion Studies della Parsons Paris, offrendo uno sguardo fresco e riflessivo sulle trasformazioni del settore. Le opere mettono in luce nuove modalità di racconto, attraversando discipline e codici visivi.

Un’occasione per riscoprire il valore del cartaceo, l’importanza del dettaglio e la bellezza del pensiero stampato, in un contesto dove moda e parola si intrecciano in modo consapevole e creativo.